中国动画再登“动画界奥斯卡”主竞赛 《浪浪山小妖怪》入围昂西2026

法国当地时间4月28日，昂西国际动画电影节正式公布2026年度官方长片竞赛单元入围名单。 由上美影、上影元文化等出品的动画电影《浪浪山小妖怪》（英文名 Nobody）成功入选主竞赛单元，与来自全球十余个国家的顶尖动画作品共同角逐最高荣誉“水晶奖”。这是继1962年《小蝌蚪找妈妈》在昂西获奖之后，中国动画又一次以鲜明民族美学站上这一世界级舞台的核心位置。

时隔六十余年，中国动画重回昂西巅峰赛道

昂西国际动画电影节创办于1960年，是全球历史最悠久、规模最大的国际A类动画电影节，其主竞赛单元以严苛的艺术遴选标准和前瞻的产业视野著称，被誉为“动画界奥斯卡”。

中国动画与昂西的渊源可追溯至上世纪60年代。 1962年，上海美术电影制片厂制作的世界首部水墨动画短片《小蝌蚪找妈妈》凭借独树一帜的水墨技艺惊艳世界，荣获昂西电影节“儿童影片奖”。六十余年后，同样由上美影出品的《浪浪山小妖怪》再度闯入主竞赛，不仅意味着中国动画在艺术传承与创新上的跨越，更标志着中国原创动画叙事能力已跻身全球第一方阵。

现象级票房与海外口碑双重加持

《浪浪山小妖怪》由《中国奇谭》之《小妖怪的夏天》原班主创团队打造，导演於水，监制及艺术总监陈廖宇。影片自2025年8月2日在中国内地上映后，迅速成为年度现象级作品：累计票房17.19亿元人民币，观影人次突破4700万，创下中国影史二维动画电影最高票房纪录。

国内热映的同时，影片扬帆出海，陆续登陆澳大利亚、新西兰、马来西亚、北美等多个市场。在越南上映后更是一举登顶票房榜，连续两周蝉联冠军，目前已跻身华语电影越南市场历史票房前五。影片所传递的“平凡个体坚持追求梦想”的主题，跨越文化与地域壁垒，引发国际观众广泛共鸣。

东方美学与现代叙事的创新融合

《浪浪山小妖怪》创作灵感源自中国古典名著《西游记》，却跳出传统英雄叙事框架，聚焦原著中籍籍无名的小妖怪，讲述它们在迷茫中勇敢追梦、在困境中蜕变成长的动人历程。

在美学表达上，影片将水墨动画的写意留白、虚实相生转化为镜头语言，大量融入佛光寺、晋祠、善化寺等中国古建筑意象；音乐设计以中国民乐为基底，大胆融合吉他、乌德琴、现代电子合成器及极具地域特色的“华阴老腔”，形成传统与当代、东方与异域碰撞的独特听觉叙事。这些流淌着东方气韵的视听语言，不仅展现了中国自然风光、古建遗存与民间音乐的独特魅力，更以创新融合的表达，与全球观众展开跨越文化边界的对话。

两部中国动画同时入围，彰显产业崛起

值得关注的是，本届昂西主竞赛单元共有两部中国动画长片入围——除了《浪浪山小妖怪》，另一部为赵霁、朱可儿执导的《Tana》。昂西电影节艺术总监马塞尔·让在公布片单时特别指出：“亚洲市场非常令人关注。除了日本，还有韩国、菲律宾……以及八个亚洲国家，包括中国。中国动画正在经历一场令人难以置信的演变。 中国艺术家和制片人已经将重点放在具有普世共鸣的叙事上，我们能清楚感知到他们目标市场的转变。”

上海电影集团旗下上影元文化表示，《浪浪山小妖怪》的入围是一个重要里程碑——它不仅标志着中国动画艺术在世界舞台上的又一次高光亮相，更为中国原创内容打开了全球市场的核心通道，有望带来更广泛的国际关注与合作机遇。

传承经典，面向世界

从1962年《小蝌蚪找妈妈》的水墨惊艳，到2026年《浪浪山小妖怪》的主竞赛角逐，中国动画走过了一条从民族风格自觉到全球叙事自信的道路。这部扎根于中国传统文化、又充满当代创新精神的动画作品，正在向世界讲述一个既东方又普世的追梦故事。

正如影片英文名 Nobody 所暗示的那样——每一个平凡的“小妖怪”，都有可能在自己的旅程中，成为主角。而当这样的故事被全球观众看见和认可，中国动画的“浪浪山”，便也不再遥远。

关于昂西国际动画电影节
昂西国际动画电影节创办于1960年，每年6月在法国昂西举行，是全球公认的顶级动画电影节。其主竞赛单元“水晶奖”为世界动画最高荣誉之一。2026年电影节将于6月21日至27日举办。