《过敏者》——专访导演玛蒂娜·弗罗萨

《过敏者》——2025戛纳参展NFB动画短片：专访导演玛蒂娜·弗罗萨

由蒙特利尔跨领域艺术家、导演玛蒂娜·弗罗萨（Martine Frossard）与加拿大国家电影局（NFB）合作的新作《过敏者》（Hypersensitive）讲述了一位敏感少女在成长关键期的挣扎。影片探索了她如何在压抑的“正常”社会标准下寻找自我定位，并作出身份抉择。

超自然意象：树与生命的联结
ZF：影片中的超自然元素似乎借鉴了某些原住民信仰体系，您是否有意参考这些文化？
MF：是的，我想唤起的不只是原住民信仰，更是一种普世象征——树作为可见与不可见、物质与精神、生与死之间的纽带。从北欧神话的世界树（Yggdrasil），到卡巴拉的“生命之树”，再到玛雅文明中的木棉树（Ceiba），几乎所有传统都视树为连接天地的垂直轴心。我试图通过树，将人的敏感性与自然联系起来，让自然成为压抑社会中内心世界的镜像。而选择橡树，则象征人在疗愈过程中获得的力量与韧性。

脆弱与韧性：敏感即活着
ZF：您希望影片传递什么信息？
MF：我的创作始终围绕身份追寻、他人凝视、感知与梦境、创伤与复原等主题。《过敏者》是一部关于脆弱与韧性的电影。现代社会总要求人们在经历痛苦后迅速“好起来”，但敏感本身就是活着的证明。我们需要学会接纳不适，拥抱情感的丰沛。

环境危机与社会隐喻
ZF：在当前环保政策乏力的背景下，您认为影片是否更具现实意义？
MF：当然。我们的生态系统正遭受灾难性破坏，而政府的环保政策却近乎空白。影片中单一树种种植削弱生态的设定，正是社会的隐喻——当我们强推单一的经济、社会或文化模式时，终将扼杀集体财富。“正常”是谎言，多样性才是生态系统（和社会）韧性的关键。生物、文化、认知的多元性，才是应对危机并进化的基础。

灵感来源：敏感性的危机
ZF：污染、人类对环境的影响，以及社会对劳动者的期待，如何影响了您的创作？
MF：哲学家巴蒂斯特·莫里佐（Baptiste Morizot）提出，我们正经历一场“敏感性危机”——人类对生命世界的感知与联结能力正在退化。我们用无数琐事或极端刺激来维持情感活性，却将自己凌驾于自然之上，无视其脆弱与循环。气候变化不仅是环境灾难，更是这种联结断裂的症状。影片也批判了剥削与脱节逻辑下的社会期待——效率与生产力被推崇，而意义、情感与倾听却被牺牲。

NFB的支持：动画短片的乌托邦
ZF：影片的资金来源？加拿大动画行业现状如何？
MF：《过敏者》由NFB全额资助并发行。在加拿大，NFB是少数100%支持动画短片的机构，其理念承袭创始人诺曼·麦克拉伦（Norman McLaren），强调独特创作视角。与普通投资不同，NFB会全程支持创作者，甚至提供工作室驻留机会。我能与克劳德·克卢捷（Claude Cloutier）、米歇尔·勒米厄（Michèle Lemieux）等杰出导演共事，沉浸在这个充满灵感的艺术社群中，实属幸运。全球少有NFB这样的机构，这段经历无比珍贵。

观看预告片：

ZF：创作过程中遇到的主要挑战是什么？
MF：这部电影本质上是一场艺术治疗。2023年秋，制作中途我突然遭遇不明原因的身体崩溃。虽然并非初衷，但创作过程却带来强烈的自我颠覆——我通过逐帧作画具象化被压抑的记忆，用身体体验了这部电影。我选择用意象暗示而非直接重现，以此保持安全距离进行自我保护，最终将这些记忆升华为艺术。

最困难的是重新面对那些构筑了生存防御机制的自我碎片。在试图用动画凝固时间的同时，现实世界仍在高速运转——绘制每帧让主观时间延缓，而身体却要承受这种时差带来的撕裂感。有段时间我甚至陷入现实感丧失（derealization）的状态，仿佛漂浮在自我与作品的夹缝中。