中國動畫再登“動畫界奧斯卡”主競賽 《浪浪山小妖怪》入圍昂西2026

法國當地時間4月28日，昂西國際動畫電影節正式公佈2026年度官方長片競賽單元入圍名單。 由上美影、上影元文化等出品的動畫電影《浪浪山小妖怪》（英文名 Nobody）成功入選主競賽單元，與來自全球十餘個國家的頂尖動畫作品共同角逐最高榮譽“水晶獎”。這是繼1962年《小蝌蚪找媽媽》在昂西獲獎之後，中國動畫又一次以鮮明民族美學站上這一世界級舞臺的核心位置。

時隔六十餘年，中國動畫重回昂西巔峰賽道

昂西國際動畫電影節創辦於1960年，是全球歷史最悠久、規模最大的國際A類動畫電影節，其主競賽單元以嚴苛的藝術遴選標準和前瞻的產業視野著稱，被譽為“動畫界奧斯卡”。

中國動畫與昂西的淵源可追溯至上世紀60年代。 1962年，上海美術電影製片廠製作的世界首部水墨動畫短片《小蝌蚪找媽媽》憑藉獨樹一幟的水墨技藝驚豔世界，榮獲昂西電影節“兒童影片獎”。六十餘年後，同樣由上美影出品的《浪浪山小妖怪》再度闖入主競賽，不僅意味著中國動畫在藝術傳承與創新上的跨越，更標誌著中國原創動畫敘事能力已躋身全球第一方陣。

現象級票房與海外口碑雙重加持

《浪浪山小妖怪》由《中國奇譚》之《小妖怪的夏天》原班主創團隊打造，導演於水，監製及藝術總監陳廖宇。影片自2025年8月2日在中國內地上映後，迅速成為年度現象級作品：累計票房17.19億元人民幣，觀影人次突破4700萬，創下中國影史二維動畫電影最高票房紀錄。

國內熱映的同時，影片揚帆出海，陸續登陸澳大利亞、新西蘭、馬來西亞、北美等多個市場。在越南上映後更是一舉登頂票房榜，連續兩周蟬聯冠軍，目前已躋身華語電影越南市場歷史票房前五。影片所傳遞的“平凡個體堅持追求夢想”的主題，跨越文化與地域壁壘，引發國際觀眾廣泛共鳴。

東方美學與現代敘事的創新融合

《浪浪山小妖怪》創作靈感源自中國古典名著《西遊記》，卻跳出傳統英雄敘事框架，聚焦原著中籍籍無名的小妖怪，講述它們在迷茫中勇敢追夢、在困境中蛻變成長的動人歷程。

在美學表達上，影片將水墨動畫的寫意留白、虛實相生轉化為鏡頭語言，大量融入佛光寺、晉祠、善化寺等中國古建築意象；音樂設計以中國民樂為基底，大膽融合吉他、烏德琴、現代電子合成器及極具地域特色的“華陰老腔”，形成傳統與當代、東方與異域碰撞的獨特聽覺敘事。這些流淌著東方氣韻的視聽語言，不僅展現了中國自然風光、古建遺存與民間音樂的獨特魅力，更以創新融合的表達，與全球觀眾展開跨越文化邊界的對話。

兩部中國動畫同時入圍，彰顯產業崛起

值得關注的是，本屆昂西主競賽單元共有兩部中國動畫長片入圍——除了《浪浪山小妖怪》，另一部為趙霽、朱可兒執導的《Tana》。昂西電影節藝術總監馬塞爾·讓在公佈片單時特別指出：“亞洲市場非常令人關注。除了日本，還有韓國、菲律賓……以及八個亞洲國家，包括中國。中國動畫正在經歷一場令人難以置信的演變。 中國藝術家和製片人已經將重點放在具有普世共鳴的敘事上，我們能清楚感知到他們目標市場的轉變。”

上海電影集團旗下上影元文化表示，《浪浪山小妖怪》的入圍是一個重要里程碑——它不僅標誌著中國動畫藝術在世界舞臺上的又一次高光亮相，更為中國原創內容打開了全球市場的核心通道，有望帶來更廣泛的國際關注與合作機遇。

傳承經典，面向世界

從1962年《小蝌蚪找媽媽》的水墨驚豔，到2026年《浪浪山小妖怪》的主競賽角逐，中國動畫走過了一條從民族風格自覺到全球敘事自信的道路。這部紮根於中國傳統文化、又充滿當代創新精神的動畫作品，正在向世界講述一個既東方又普世的追夢故事。

正如影片英文名 Nobody 所暗示的那樣——每一個平凡的“小妖怪”，都有可能在自己的旅程中，成為主角。而當這樣的故事被全球觀眾看見和認可，中國動畫的“浪浪山”，便也不再遙遠。

關於昂西國際動畫電影節
昂西國際動畫電影節創辦於1960年，每年6月在法國昂西舉行，是全球公認的頂級動畫電影節。其主競賽單元“水晶獎”為世界動畫最高榮譽之一。2026年電影節將於6月21日至27日舉辦。