与Max Porter和Ru Kuwahata解讀Negative Space
Max Porter和Ru Kuwahata是Negative Space的負責人,該片是目前與Glen Keane的《親愛的籃球》 ,MoPA的《花園派對》 ,皮克斯的《LOU》和Magic Light Pictures的《反叛的童謠Revolting Rhymes》爭奪奧斯卡獎的靜止動畫短片。
Negative Space通過執拾手提箱來描繪父子關係, 由Ikki Films和Manuel Cam Studio在法國製作。這是來自MD的巴爾的摩電影製作人的第四部專業短片,他們與Tiny Inventions合作了十多年。根據Ron Koertge撰寫的一篇150字的散文詩,這部五分半鐘的改編作品採用手工製作的定格動畫,為原文帶來視覺隱喻和潛台詞。
這裡有一幕精心設計的短片,其中包括總共20套14副木偶 – 包括4個用於廣角拍攝的小木偶,還有一個巨大的手 – 大約有1000個道具和服裝,全部在三個月的時間範圍內建造。
閱讀AWN與製片人就下面製作”負片空間“的問與答,並觀看上述旋轉木馬中近30張劇照和幕後圖片。
創建了多少套?
共有20套,我們只有三個月的時間來製作套裝,道具和木偶。我們也必須考慮這些套件會破裂的方式,因為我們知道在製作過程中我們會多次移動。例如,外部城市場景設計有大型互鎖拼圖塊,可以很容易地組裝和拆卸。
需要多長時間才能製作出每套?
它的範圍從三天到兩週不等,具體取決於套餐的規模和細節,我們有三到四人在任何時間工作。我們經常製造流水線以實現效率最大化;我們不得不製造成千上萬的木地板,而每一塊地板都是手工捏造和苦惱的。設置裝飾者Marion Lacourt和Victoria Tanto向我們介紹了對這些類型的任務有用的法語播客。
有多少木偶被創造?
我們共製造了14個木偶,4個小木偶以及一個巨大的手。為了節省時間和金錢,我們實際上重複使用了主角和父親的球窩電樞,只是換掉了頭部和衣服。木偶頭由風乾粘土雕刻而成,然後澆鑄樹脂以達到耐久性。角色的手臂和腿部由泡沫乳膠和鉛絲製成。由於毒性,鉛在停止運動中不再經常使用,但它仍然是日本傀儡製造商Satoru Yoshida最受歡迎的材料,他創造了主角。 Yoshida-san在製作開始時也分享了智慧的話,“總是做你喜歡做的事。”
有多少服裝被創造?
我試著通過觀看這部電影來計數,但我無法弄清楚這一點。我們有一個襪子,一件襯衫和一條褲子的模板,男士服裝也沒有很多選擇,所以一切都是這三種模式的變化。其中一些道具是由三種或四種不同的尺寸製成的,而最大的道具則是真實世界的尺寸。創造一件足以穿上仍然有手工製作的微型手感的東西是一項有趣的挑戰。為了控制尺度差異,我們手工染色或塗佈所有織物,並精心製作相同的圖案。我們只購買白棉和亞麻作為原料;這樣我們就可以控制每個場景的確切顏色和紋理。
在將更大的碎片晾乾後,我們在Vendôme的Ciclic Animation前面的田野上將織物放在乾燥的地方,在那裡我們準備了所有的道具,佈景和木偶。路過的人對我們正在做的事感興趣,並且我們有一種感覺,那就是當地人對動畫感興趣。
創造了多少道具?
這很難說。對於葬禮場景,我們共製作了60把椅子,但它在我們的道具列表中僅列出一件。我估計在電影中有500到1000個單獨的片段。
拍了多少幀?
最後的動畫非常接近我們的動畫。當然,在最終的編輯中還有其他的框架被拋出,我們最終完成了一個鏡頭。
按照我們的時間表,我們沒有任何重拍的餘地,並試圖在規劃,準備和溝通方面高效,以避免浪費鏡頭。
Ron Koertge的原創詩歌在語言經濟方面效率很高,我們試圖將這些原則應用於故事講述和製作。
製作每秒動畫需要多長時間?
這取決於鏡頭的複雜程度,但我們平均每天三秒。
經常花費幾個小時的時間來裝扮,然後是我們的攝影師Nadine Buss和Simon Gesrel的另一半天到一整天來完成照明和氛圍。我們通常花了整整一天的時間來設置索具,並使用彈出式測試和x-sheet來計劃動畫。然後,根據鏡頭的複雜程度,動畫本身需要1-5天的時間才能生成動畫。有趣的是看到動畫師的不同方法:我們的首席動畫師Sylvain Derosne對研究,規劃和裝配非常謹慎。他小心翼翼地註意了封鎖中的計劃。
我們的第二個動畫師Eric Montchaud更自發,更喜歡在沒有多少規劃的情況下製作動畫。這是一個很好的提醒,動畫師畢竟是演員,每個人都有不同的方法來進入角色。