GLAS動漫節2018週四在Berkeley揭開序幕，強大節目其中包括4項來自世界各地的優秀的獨立電影短片比賽。在比賽陣容之外，其他節日亮點有與去年令人難以置信的“Everything”的大腦David Oreilly以及特邀嘉賓 Phil Lord和Chris Miller進行對話，Ruth Lingford，RékaBucsi和BorisLabbé的回顧性展映，並仔細觀察導演豪爾赫古鐵雷斯（Jorge Gutierrez） Google Spotlight Stories製作的 “美洲虎之子” VR短片。 GLAS 2018還將包含日本導演Masaaki Yuasa從2017年開始的兩部動畫片的放映，“Lu Over the Wall和Night is Short”，“Walk on Girl” ，並將舉辦一場名為“薩格勒布動畫電影學院”的“不完整介紹”。

今年新增了FX Networks贊助的FXX Elevation Award。這個新的獎項是對動畫電影製作的卓越表現的肯定，並將在競爭中授予具有鮮明特色，大膽講故事和獨特觀點的影片。獲獎導演將獲得25,000美元的獎金，和與FXX合作開發原創動畫項目。

在3月22日至25日的節日期間，AWN有機會與GLAS動畫節籌辦人Jeanette Bonds坐下來討論本次活動的演變，今年的亮點以及 – 唔！ – 剛結束的奧斯卡獎短片中， 她個人的選擇。請閱讀以下完整問與答，長度和清晰度經過剪輯的：

AWN： 格拉斯被稱為近年來在美國推出的最重要的國際動畫節之一。你能談一談你認為節日的重要性嗎？那是你的意圖嗎？

Jeanette Bonds：在格拉斯舉辦的每個人都是電影導演，我們都參加了很多節日，所以從一開始我們就想讓一些東西像我們最喜歡的國際藝術節一樣令人興奮和新鮮，比如渥太華，薩格勒布，千歲，荷蘭或者Fantoche。我們真正想要模仿的一部分是這些節日的平均主義感覺 – 與志趣相投的電影製作人見面和聚會是多麼容易 – 以及思想幫助培養的那種社區。我們經常需要到海外或國外的其他地方才能獲得這種經歷，所以我們想要分道揚鑣，做出一些具有同樣獨立精神的東西，但在美國，在我們的後院，基本上。

AWN： 告訴我們這個音樂節新推出的FXX Elevation Award，該獎提供25,000美元的獎金，和與FXX合作開發一個原創動畫項目。

JB：這是我們開設贊助商套餐的第一年，其中包括贊助商以他們的名義創造獎項的機會，我們非常高興FX加強了這一點。

FX去年參加了這個音樂節，看到國際獨立動畫社區正在製作高質量的作品。由於GLAS一直在努力爭取在美國的這項工作，因此他們可以成為支持和鼓勵這類工作的一部分是有道理的。他們真的只想成為其中的一員，支持並認識到並鼓勵它。

AWN： 這很令人興奮。您是否與其他行業合作夥伴建立了關係？

JB：我們從一開始就一直致力於發展與行業合作夥伴的關係，並為他們創造新的贊助機會。今年，我們有超過30個行業合作夥伴，包括FXX，Cartoon Network，Nickelodeon和GIPHY，以及媒體和酒店贊助商以及與其他當地企業的合作夥伴關係。看到持續增長的勢頭令人興奮，我們期待在今年的節日中宣布新的合作夥伴關係。

AWN： 好的，讓我們談一談關於編程。格拉斯在過去三年中大大擴大了計劃的數量。展望未來，隨著節日的繼續發展，你們有哪些目標？

JB：首先，我們希望能夠為GLAS帶來更多的演講嘉賓。我們也希望能夠獲得資金，為電影製片人提供住宿。這是一些更為成熟的電影節中不可或缺的一部分，我們真的希望能夠將它帶到加利福尼亞州和美國的獨立動畫社區。

對於許多電影製作人來說，在電影節上巡迴演出可能會成為錢包上的負擔，並不是每個人都有能力做到這一點。所以，這實際上是拓寬社區，並希望激勵那些通常無法訪問此項工作的人。它允許進行更大的對話，更多的整合，並有機會分享來自世界各地的人們的知識。很多個人的最親密關係是我們在其他地方的節日上遇到的人;我們只有在我們實際上沒有居住的地方見面！這是一件令人興奮的事情。能夠擁有這種社區感是令人鼓舞的。

由於它涉及節目製作，我們希望繼續增加安裝和演出的數量，並提供實際操作的研討會。我們也非常喜歡與成熟的動畫製作人和製片人進行一對一的對話，就像今年與Phil Lord和Chris Miller，David Oreilly，RékaBucsi和Ruth Lingford一樣。我們希望能夠與這些人進行更多的對話和回顧，並深入探討他們的創作過程。

AWN： 隨著音樂節的擴大，它開始將重點放在更多的商業工作上。你怎麼能夠在這個節日的獨立精神之間取得平衡並繼續關注這些更多的商業項目？有許多獨立的藝術家從事商業工作 – 其中很多都非常出色 – 所以能夠展示其中的一些非常棒。

JB：絕對。我們認為，對於大多數在美國工作的動畫師來說，獨立和商業作品的融合很好地反映了他們的日常實踐。一個很好的例子就是深夜工作俱樂部，它的名稱本身就是典型的標誌，晚上獨立工作，同時在白天保持商業習慣。對於像Kirsten Lepore這樣的動畫設計師（我們節日第一版的嘉賓）來說，平衡真的很流暢，她的獨立和商業作品以非常有趣的方式互相反映，同樣出色。我們也喜歡亨利塞利克這樣的電影製片人，他曾製作過非常成功的商業電影，但也開創了一個激發了一代動畫師的奇異藝術視野。

AWN： 許多節日，甚至是完善的節日都與出席率有關。你如何能夠幫助推動GLAS出席？

JB：這實際上是有機的。我們已經能夠在社交媒體上發展，讓我們參與在線社區，同時建立自己的審美品牌，並明確我們想展示的工作類型。同時，我們想讓事情保持新鮮和有趣。我們不想將我們的策展視野降低到人們確切知道應該期待什麼的程度。所以，我們已經逐漸擴大了我們的影響範圍，試圖明確地確定我們的品味，並且推出動畫愛好者希望看到的藝術家和電影。

AWN： 為什麼要展示獨立動畫非常重要？

JB：幾十年來，動畫師們一直在努力讓其他人認真對待動畫。做到這一點的最佳方式是認真對待自己 。通過展示我們真正熱衷的東西，並倡導那些不適合單一焦點人群的作品 – 並將其擴大到意味著從實驗性電影到高概念視頻遊戲，以及更具挑戰性的敘事作品，以及非敘事作品。我們試圖培養對此的積極態度 – 通過向他們展示鼓舞人心的東西，改變一個人對動畫是什麼或者可以是什麼的感知就容易多了。我們認為這件作品本身就是最強有力的案例，並且否定了定義獨立動畫的必要性，以反對媒介所帶來的其他刻板印象。

AWN： 今年你收到了超過3600份意見書嗎？

JB：我們做到了。這是壓倒性的！

AWN： 你如何處理這個問題？描述選擇過程。

JB：我們有一個專門的程序員團隊。 GLAS聯合創始人Einar Baldvin，GLAS總裁Sean Buckelew，Pia Borg，Christine Panushka，Tom Brown和我自己。我們試圖組織一群來自不同背景和不同興趣的人。

基本上，它是這樣的：首先我們看所有的電影，然後我們評價他們。在評級過程之後，我們再次通過它們，我們每個人都製作自己的單獨列表。然後，我們編制名單，並開始討論這些電影。任何排名很高的大多數情況下，幾乎總是被放入節日。在我們達成共識之前，這是我們真正潛入的地方，也是一種挑剔，改變的事情。挑選真的很難。我想說最難的部分是最後的。

AWN： 那是怎麼回事？

JB：看起來好像很多節目，但當談到真正選擇電影的時候，沒有足夠的空間來適應我們喜歡的一切。選擇的最後階段很難，因為真的很棒的電影只是不適合該節目。我也應該說，這也是最令人興奮的部分，因為當程序員對他們喜愛的電影真正充滿熱情，並開始爭取其他程序員可能忽略的電影。很多在這個過程中被選中的電影都是我們最激動人心去看的電影。

AWN： 今年的節目有很多。你個人最興奮的事情是什麼？

JB：對我們來說，最令人興奮的事情就是比賽。我們參加這個節日的最大理由之一是展示獨立作品，作為電影製作人，這些比賽給了我們很多靈感。

我們很高興能有David Oeilly來。他的工作令人難以置信的鼓舞人心，他幫助改造了一代獨立電影製作人。

當然，我們很高興有菲爾爵士和克里斯米勒，豪爾赫古鐵雷斯和RékaBucsi，但我個人很高興Ruth Lingford和Jonathan Hodgson今年來臨。他們兩人都是獨立動畫中的重要人物。露絲林福德是這個先鋒女權主義電影製作人製作這些非常誠實的電影關於性，她就是這樣一個壞蛋。她是哈佛大學動畫系主任。去年，喬納森霍奇森在FMX進行了一次演講，這只是我見過的最激動人心的演講之一。這很有趣，因為它實際上被稱為“製作乏味的電影關於無聊的主題”。但這是我參加過的最激動人心和最有吸引力的演講之一，所以我們想把他和他的電影帶到這裡 – 我們展示除了他最近完成的一個功能之外，他的短片電影的回顧。

我非常興奮能有Sophie Koko Gate和Skillbard團隊。和Sawako Kabuki！她的電影”肛門果汁Anal Juice”堅持性愛主題，去年在安納西贏得了學生類別。她所有的電影都以一種非常有趣的方式講述了性的非常圖形化的一面，而她的聲音確實讓她的聲音更加鮮明，所以我們很高興她能來參加這個音樂節。

AWN： 除了節日之外，GLAS還有哪些其他項目帶頭？

JB：由於節日在灣區，但我們住在洛杉磯，我們試著將節日的一些節目帶到洛杉磯，但我們也做了一些特定於洛杉磯的節目。例如，今年我們為來自洛杉磯的獨立動畫製作人製作了一個節目, 我們讓亨利塞利克下來回顧他的短片。我們希望在洛杉磯做更多這樣的事情，但我們也希望在整個美國做更多事情，向不同的社區分支並在那裡放映影片，並向紐約，波特蘭等城市進行介紹，和芝加哥。

我們的另一大目標是創建一個國際居住計劃。在美國，對於製作我們喜愛的電影的獨立動畫製作者來說，沒有太多的支持。所以這是我們想要改變的。

AWN： 所以，奧斯卡在我們後面。如果你能選出五位短片提名人，他們會是那些？

JB：今年提名的兩部電影是GLAS的選擇（去年的花園派對和今年的負面空間 ），我們對他們感到非常興奮。獨立動畫獲得這種認可和關注時，對每個人都有好處。但是如果我不得不挑選更多的候選人，我可以把它做成六個嗎？我所震驚的那部不在那裡的電影是Niki Lindroth von Bahr的The Burden 。我無法相信它沒有得到提名。

我去年真正喜歡的其他電影 – 順便說一下，這些電影都是符合奧斯卡資格的電影，所以他們都符合資格 – 包括CélineDevaux的Gros Chagrin （ 你會很好 ） ，我們將會放映今年的節日。我很驚訝， 大衛奧列利的一切都沒有得到提名，因為它是有史以來第一個獲得奧斯卡資格的電子遊戲，這是一筆很大的交易。我也會提名RékaBucsi的Love和EvaCvijanović的 Hedgehog’s Home 。第六個是Tomasz Popakul的黑色(Black) ，我認為這是一部迷人的電影。

這些電影大部分都是敘述性的。有很多，我們往往傾向於像實驗性或抽象的，非敘事電影米哈伊·格雷庫的權力的思考（The Reflection of Power) ，鮑里斯·拉韋的 造山運動(Orogenesis)或由威廉( Willaim Laboury)的 螢（Hotaru)。對於這類電影來說，獲得學院的認可是非常棒的。

AWN： 這些是一些非常鼓舞人心的選擇 – 感謝您與我們分享。我們會在GLAS 2018見到你！

JB：我們等不及了！