廣州易動文化傳播有限公司: 創新、探索的精品動畫電影公司
《雄獅少年》是孫海鵬執導、張苗擔任監製,並由北京精彩時間文化傳媒有限公司、廣州易動文化傳播有限公司、墨客行影業和北京華錄百納影視股份有限公司聯合出品的現實題材喜劇動畫電影。故事主要講述了在一次機緣巧合下,留守少年阿娟得到與他同名少女的鼓勵和啟發,於是下定決心和好友阿貓、阿狗組成雄獅小隊,想要打破現實桎梏,為自己而戰一次。三人相互扶持,一路跌跌撞撞,最終創造奇跡實現夢想的熱血爆笑成長故事。該片於12月17日全國首映, 但在本月初的點映中,電影獲得了一致的高口碑,豆瓣開分8.3.
今天我們與廣州易動文化傳播有限公司的程海鵬程總,一起來聊聊幕後的故事。
1程總,易動作為一家專業的動畫公司, 這麼多年來一直深耕於中國的動畫行業。 能否給我們講講公司的歷史麼?
公司成立於2013年, 到現在也有8年的時間。 在2013~2015年期間,我們主要製作了兩部少兒類電視動畫《美食大冒險》和《小熊尼奧》。從2014年開始和好萊塢二十世紀福克斯和索尼哥倫比亞兩家公司簽署了合作備忘錄,為這兩大電影公司開發電影作品。 從公司成立第三年開始轉向電影製作。但是第一部作品還不是特別成熟,因為和好萊塢合作,我們在面對國內還是國際市場產生了猶豫, 在定位上都想兼顧。
電影《美食大冒險》在豆瓣和貓眼開分都在8分以上,但是受到了迪士尼收購福克斯的影響, 海外發行並不順利。兩年後,也就是在2018年電影首發,效果並不理想, 後雖在2019年擠入國慶檔,但因為是二輪發行, 排片率並不如預期理想。
2019年, 和北京精彩公司一起策劃了動畫電影《雄獅少年》,並用兩年的時間完成製作。目前電影做了幾輪點映,口碑不錯,豆瓣評分8.3,貓眼評分上漲到9.5,微博大V推薦度95% , 位居年度國產電影推薦度第一名,並位列國產片影史第二名, 全球影片第六名,得到了影評人和電影觀眾的認可。 我們覺得觀眾對於國產動畫的包容性很強。
如果要總結公司的製作個性和文化, 您會選擇什麼?
「新國潮」! 我們都知道吃在廣州, 順德美食甲天下,所以有了《美食大冒險》;《雄獅少年》則描述了佛山文化。我們公司在廣州, 我們希望製作貼近當下年輕人的故事, 從年輕人的語言來講述傳統經典的文化。 我們和監製在聊選題時,在談到文化, 我們的關鍵詞就有「新國潮「。 這是我們以往開發所有作品裏面都會強調的。 無論時美食還是醒獅, 都是特別經典的」國潮「。 用新技術, 新思想,以及貼近當下年輕人的語境對傳統經典文化進行全新詮釋和演繹。
還有一詞「少年氣「 ,和」新國潮「一樣,都是我們開發作品的宗旨,是作品的核心表達。
《雄獅少年》非常有廣東地區的文化特色。電影的創意和您的個人經歷有關麼?故事的靈感來自哪裏?
我和孫海鵬導演都是新廣州人, 在廣州生活了十多年,我們覺得創作要感動觀眾, 獲得觀眾認可, 首先還是要貼近你的生活。 孫導的很多選題,都是來源於自己身邊的經歷。 比如在廣東的美食, 還有開業的慶典,舞獅隨處可見。 南獅是佛山特有的文化,都非常貼近我們的生活。
您和您的團隊在製作過程中有沒有什麼需要克服的特殊挑戰?或者有什麼特別的亮點嗎?
來自觀眾最多的反饋是, 它像一部實拍片。 場景、環境、獅子毛發、舞獅服的流蘇等都是非常難做的。具有生物特征的模擬一直是動畫製作的難點。 如何能達到活靈活現,並能「騙「過觀眾的眼睛, 要達到真實性是非常有挑戰的。 我們在電影裏對此做了突破,包括它的光影、自然植被, 植物, 特別是嶺南都有的木棉花,還有夕陽, 藍天白雲,自然風光,非常細膩美麗。 這些都來自對生活細致的觀察與采樣。
廣州本地觀眾看了以後, 覺得荔灣湖公園、水產大廈等標誌性建築, 包括2005年建設中的珠江新城環境,以及環市路、高架橋、海珠公證處、地鐵站,這些環境都像是照片拍攝。 實際上,我們做了幾乎1:1還原。 還有農村場景, 墻壁上的海報和塗鴉都, 非常有細節。 這些都讓觀眾相信, 我們講的故事是真實發生在我們身邊的…… 很多觀眾看電影後, 都忘記了這是一部動畫片。 我們用技術突破了動畫電影和實拍電影之間的邊界。
要做到這種效果, 資產量非常龐大。 高峰製作時用到了4000臺52核渲染農場,相當於有20萬個CPU在運算。 核心數據庫資產有140T。 通常情況下,一部動畫電影的資產量平均大概在30T~40T之間, 而我們的電影相當於3~4部動畫電影的資產量。 數據的容量和鏡頭復雜度都是前所未有的。我們在遠程傳輸給瑞雲農場和騰訊農場的時候,使用了3根光纖, 用了5天5夜的時間才完成數據同步。數據量非常龐大。 一度讓渲染農場的核心設備報廢。 這是鮮有的事情。
有一個場景是男主角在天臺舞獅, 面對珠江新城, 陽光透過新城的空間,打在屏幕上, 突出了男主角瘦弱但堅強的身影, 這是個大全景鏡頭,共計200幀,每一幀要計算10個小時, 非常龐大的計算量。
還有舞獅毛發的鏡頭,有個場景是決賽中有130頭獅子踩青,過千名觀眾圍觀,整個獅子毛發的解算都是百萬以上計數的。 在毛發布料等柔體的解算與碰撞上, 都是破了紀錄的。
很多專業觀眾都認為在以往的國產動畫,甚至國際動畫上都少有這樣的細節。 同行都對鏡頭的復雜度和寫實度都給了我們特別的評價。
5你希望觀眾從《雄獅少年》裏能獲得些什麼嗎?
觀眾在看到這部電影一半的時候,就已經帶入了電影中,並開始落淚了,獲得了廣泛的共情。大家忘記了這是一部動畫電影。 他們不僅被真實的環境帶入了影片, 這就是廣州,這就是佛山,還與主人公經歷的一切產生了共情。 大家似乎回到了自己的少年。 也就是電影講述的時間2005年。18歲的少年, 有自己的夢想,尊嚴,以及面對生活中的一切不公平,經歷人生的磨難。 在這種過程中 ,人生大部分時候都要經歷挑戰,打破別人的偏見。 我們就是講述普通人的故事, 男女主角和他們的朋友,包括名字也起的很隨意,角色形象也是一個胖子, 一個瘦子,主角像女孩子一樣瘦弱,這就是我們平時生活裏的蕓蕓眾生。特別是片尾由毛不易演唱的主題曲《無名的人》,讓觀眾心中燃起一團火, 深深體會到了這部電影就是送給努力生活的普通人。 人生不易,有順境逆境,但是影片就是要喚起普通人對生活的熱愛, 有夢想, 有友情, 面對生活困境的挑戰。 我們花了很多經歷在情感的發展上,包括影片中的師傅也是為生活放棄了夢想,但面對孩子們的時候, 又燃起了對夢想的追求。 這些都是當下中年人和青年人正在經歷的生活。 我們很欣慰觀眾感受到了我們所表達的情感。 走出影院,觀眾能重新挑戰生活,面對不如意,鼓起勇氣面對生活的困境,這是我們做為創作者, 特別開心的事情。
過去一段時間, 我們大家都經歷了一場特殊的日子。 在這段日子裏, 您是否覺得國內產業格局發生了變化? 您對目前國內的動畫電影市場持什麼觀點?
希望大家都看到積極的一面。 目前中國市場上,不管是動畫還是實拍影片,已經有了很好的觀影基礎。 只要創作者的誠意和故事能讓觀眾看到, 觀眾就能極大程度得包容作品。 對於創作者而言, 這都是一件非常幸運的事情。疫情之下,2020年票房突破了204億, 我覺得明年也能接近2019年的近700億的高峰。 這是一件好事。 國內整體電影市場還是持續增長。 電影觀眾還是對電影有需求,也越來越成熟, 能接受並欣賞不同類型和題材的電影,無論是商業類型片,科幻片,動畫片,都是有觀影熱情的。 雖然有疫情的影響, 但是整體市場還是朝好的方向發展。
國內動畫電影市場是百花齊放的階段。 不管是之前的《大聖歸來》、《大魚海棠》、《哪咤》、《白蛇:緣起》,還是《雄獅少年》,不管是古裝的、玄幻、還是傳統IP打造的, 或者是現實題材作品,觀眾都能發掘它的亮點。 我們的電影並非IP改編,或者改編故事, 我們就是想嘗試,做一部關註身邊人,關註普通人,關註底層打工人,艱難生活但不斷拼搏的普通人的電影, 它是不是也能夠感動大家? 從目前口碑來說, 這個嘗試與挑戰是成功的。 但坦白說, 我們確實走了一條不容易的路, 從商業角度來說,是冒很大風險的。 要獲得好的市場匯報,最好的方式就是改編老IP, 比如四大名著, 山海經等經典故事。 但是我們的孫導和團隊還是決定做大膽的嘗試和類型的創新與挑戰,這種挑戰還是值得的。 從影評人到專業觀眾, 也都在積極鼓勵我們勇於拓寬動畫片的可能性。 孫導回復觀眾評論時說, 希望把動畫電影的「動畫「去掉,動畫是可以做非常多的類型的探索。中國觀眾基數龐大,是允許我們做類型創新方面的嘗試的。
能告訴我們關於公司未來有什麼明確的目標或發展計劃嗎?
我們與出品方北京精彩和華錄百納已有規劃。 在華錄百納年初的年報中,已經發布了少年宇宙的公告。 這已經是公開的信息。 北京精彩在上海電影節的發布會也傳達了這個信息。 今年、明年和後年,3年共計三部少年系列電影。 後續還有《鑄劍少年》和《逐日少年》。 我們都在不斷創新,《雄獅少年》是現實主義作品;《鑄劍少年》是古裝武俠片;而《逐日少年》是科幻電影。 我們希望通過少年3部曲, 對三個類型都做大膽創新的挑戰。這些在主流動畫電影裏都是非常少的。 這也表現了我們主創團隊的決心和信心。 我們要給主流觀影人員,年輕人、中年人看到中國少年的今天,即《雄獅少年》;看到中國少年的過去,即《鑄劍少年》;也能看到中國少年未來的樣子,即《逐日少年》。 這是我們未來3年的目標, 希望大家能夠看到我們的決心和信心。 但它始終圍繞送給今天中國擁有少年夢的普通人,傳遞一種能打動他們的情感。 就像我們本片監製與出品人、北京精彩CEO張苗總所說的, 為少年加冕,為普通人加冕, 歌頌每一個普通人,關於他們的夢想、友情和生活。
最後, 再次預祝電影《雄獅少年》票房大賣!
編輯:SOPHIA/司知文化傳媒(上海)編輯部