分解BUCK的 ‘Invention of Together’ 廣告場景
在BUCK的約會應用Tinder廣告中，“壹起發明”，觀眾看到了從穴居人時代到現代的約會和關系的發展。
BUCK的團隊還制作了SIGGRAPH 2019計算機動畫節的精選作品“ Share Your Gifts”，成功地在用壹個7秒場景成功展示了捕捉了現代現象，該場景結合了基於CG的角色動畫和敘事。為了深入了解他們的工作方式，該項目的創意總監Joe Mullen和該項目CG負責人Doug Wilkinson壹起為大家解惑。
定義故事
威爾金森分享說：“ Tinder希望將自己確立為壹個將人們凝聚在壹起的應用程序。”避開許多約會應用程序所面臨的負面含義，他們想到了BUCK的核心思想：通過歷史的眼光講述“男人遇見女人”的經典故事，並將Tinder定位為長期事件中的積極演變。
從歷史的角度講述“男人遇見女人”的經典故事，並將Tinder定位為在漫長事件中的積極演變。
“故事是大衛·阿滕伯勒（David Attenborough）通過以壹種柔和，輕松的敘事節奏，描繪了人類約會的方式”，穆倫分享道。 “由於存在潛在的敏感主題，我們希望以幽默和輕松的態度來對待這個項目，同時要保持真誠和熱情-這種感覺使Tinder有興趣與他們的品牌建立聯系，並且回避任何過於挑釁的事情。”
建立團隊
由於預算有些緊張，Mullen指出BUCK必須保持小規模的團隊，並最終通過該項目嘗試新技術。
Mullen說：“我們的方法使我們能夠靈活，自由地進行調整，並隨著過程的不斷完善。” “該項目前後大約由20個人組成（並非壹次全部組件），從概念到最終渲染大約花了三個月的時間，各個團隊根據需要的變化進行調整。”
圖片由BUCK提供
保持設計
Mullen認為，最大的挑戰是捕捉動畫中的角色表演。
他分享道：“我們正在發明壹種前所未有的工藝，它結合了實際環境並通過計算機的移動跟隨CG角色。” “事實證明，創建過於誇張和’卡通化’的動畫可能非常困難。似乎動畫師必須學習關於人類性能的所有知識，特別是在商業世界中。”
事實證明，創建過於誇張和“卡通化”的動畫可能非常困難。
Mullen指出，明確速度也帶來了自身的挑戰。
“緩慢而輕松的節奏也帶來了壹些實際的挑戰-如何在短短的壹分鐘內講述男人和女人的故事，而又不使用任何典型的動畫對白，例如誇張的表演和嚴格的剪輯來擠入壹堆場景，Mullen分享。 “相反，我們讓某些場景蜿蜒曲折，並且播放的時間比廣告中的慣常時間更長，從而賦予其更多的電影品質，但同時也限制了我們可以用來講述故事的不同場景的數量。”
Mullen還分享說，將角色表演與電影輕松的節奏相匹配要說起來容易做起來難。 “通常，在商業世界中，您試圖在盡可能短的屏幕時間（時間就是金錢）中融入盡可能多的角色動作，從而帶來非常有活力的娛樂表演，有時甚至是娛樂性的表演。但是在這裏，挑戰幾乎是相反的，”Mullen解釋說。 “我們必須設法減少大型動作的產生，但仍需通過所有微妙的微動作，重量變化以及輕微的暫停和調整使角色保持鮮活，從而使動畫更加接近真實世界， CG角色在觸覺實用的場景中感覺像在家壹樣。”
通過改變幀速率並精心將CG與手工環境融合在壹起，策略性地雕刻出細節。 “環境動畫是在相機上拍攝的，大多是高速拍攝的，因此我們以後可以更改幀速率。這是為了使壹些動感的場景元素（如瀑布）看起來像是在更大範圍內。”Wilkinson指出。“角色100％基於CG角色制作動畫的，其樣式和幀速率具有手工制作但不定格的外觀。動作的風格必須與其他環境的外觀保持壹致，這壹點很重要。”
團隊還知道他們想盡可能地利用這些手工環境。Wilkinson解釋說：“我們需要壹種特定且統壹的視覺紋理，在整個環境中都能感受到手工制作和吸引人的感覺。” “我們認為CG角色將是堅持這種設計理念的最佳方式，並且還要確保我們仍然可以從角色中獲得我們想要的動作和講故事。 CG外觀開發人員是使用復雜的程序著色器制作的，因為傳統的紋理處理技術無法提供匹配已加工材料所需的微觀細節。”
場景分解
在開始設計之前，必須先研發場景。“當我們喜歡處理所有角色場景時，我們給每個角色壹個背景故事或迷妳敘事，以便我們可以設計壹些東西並構築壹個更大的世界。即使觀眾壹目了然地挑剔每壹個細節，人們仍然會感覺到這些角色是框架之外更大世界的壹部分，這吸引了您，並使您更加在意。” Mullen解釋。“我們希望酒吧現場的所有夫婦都出人意料且各不相同-代表整個世界，而不是理想化的浪漫情感電影的那種浪漫感覺。”
為了建立這個具有代表性的世界，團隊創建了壹對其他所有夫婦會為基礎的情侶。
“為了適應作品的總體歷史概念，我們決定要設計壹個男性角色和壹個女性角色，而所有其他角色只是該對角色的變體，從而強化了他們代表每個角色的想法。男人和每個女人。那個穴居人和那個女人不是亞當和夏娃。他們是原型的男性和女性，是我們所有人的替身。從這個單壹的配對中創造出多種多樣且有趣的角色，這是壹個非常有趣的設計挑戰，實際上，這是壹個很大的限制。有時候，少即是多，為世界設置特定規則可以導致更具思想性和故意性的設計，而不是加以限制。”
酒吧場景專門以兩個熟悉的面孔打開，第壹對從前壹個場景移開。“男人是那位將玫瑰色伸到相機後面的男人，然後，當他向右滑動時，我們會在手機上看到女人的個人資料照片（Tinder表示’是的，請’），” Mullen說。 “他們並不是來自同壹個地方。男人是亞洲人後裔，女人是非洲人後裔-在世界某些地方顯然是有爭議的結合-但同樣，核心概念是挑戰現有的陳規定型觀念，並盡可能包容所有人。在他們的左邊，我們看到壹位歐洲南部的調酒師（壹個年輕的雅尼？）與壹名東印度女人聊天。
BUCK的 “Invention of Together,”圖片
貫穿整個條的細節將場景與先前顯示的時間段聯系在壹起。根據Mullen的說法，將火種之前和火種之後的世界進行比較是廣告的核心概念，既可以用現在的角色來代替洞穴人，也可以用當代的物品來代替史前的水坑-當地酒吧。
Mullen指出，該團隊有意加入壹些“復活節彩蛋”以融合兩個世界。“框架頂部有壹個標牌，顯示酒吧的名稱：The Watering Hole。酒吧本身的建築風格有些粗糙，這是穴居人時代的又壹代表。如果您仔細看壹眼，穿著黃色連衣裙的女人的右邊，吧臺上坐著壹對恐龍，而在它們的上方，酒桶後面，墻上有壹幅部分遮住的畫，顯示的是Mullen解釋說。 “酒吧後面的巖墻是現場的又壹招展，山洞夫婦住在他們的山洞中，用的是相同的工業絕緣材料制成的。”
BUCK的 “Invention of Together,”圖片
您是否註意到男士洗手間標誌的顏色？根據Mullen的說法，該團隊將男女洗手間標誌的典型顏色交換為對現有規範的另壹個微妙挑戰，就像他們對場景中的所有配對所做的壹樣。
另壹方面，照明設計成家的感覺。“酒吧套件的背面是壹個帶有內置照明的物理套件。這些燈的觸感非常舒適，就像您最喜歡的來自任何城鎮的酒吧壹樣，” Mullen說道。“前景中的角色和桌子都是CG，而燈光則就像您在真的舒適的酒吧中發現的燈光並伴有小劇院或小型舞臺燈光的混合體。總體而言，我們希望酒吧能帶來溫馨和溫暖的感覺，但看起來任然像是在很小的舞臺上壹起拍攝的。”
圖片由BUCK提供
述人說“他們和想要的人在壹起”時，場景繼續進行，鏡頭移到第二對，壹對女同性戀夫婦喝紅酒。
BUCK的 “Invention of Together”圖片
講述人繼續說“何時需要”，而鏡頭則平移到第三對。 Mullen解釋說，團隊將此短語與這對夫婦匹配，以強調時間和生命階段。“我們在這裏看到壹個黑人老婦（這裏是她的年齡”，由她著名的珍珠項鏈和皮大衣所定義，以及她的白發和對求婚者的過時反應，” Mullen說。 “之所以選擇這種類型的反應，是因為我們認為白發本身不足以表明年齡，因為它可以被視為壹種風格選擇。我們將她與壹個年輕的拉丁裔男人配對，後者由他的紋身和精致的現代發型定義。”
BUCK的 “Invention of Together”圖片
酒吧後面的人都有自己的故事-壹段遙遙無期的清晰歷史。 Mullen深入探討了他們復雜的敘述，並解釋說：“我們看到的是同壹對男同性戀夫婦，我們之前看到的幾個場景是被壹個牧師分開-他們已經走到了今天，並發現了Tinder。”
“我們看到壹個穿著黑色皮夾克的人看著他的電話，可能在刷Tinder，而且，當我們繼續搖攝時，我們瞥見了他的朋友進入洗手間，” Mullen說。 “他們剛剛分手了，他現在又回到了Tinder嗎？他們是多胞胎，他正在尋找第三個人麽？或者，從50年代開始時，他們的記憶被抹去了嗎？現在，他們就是在酒吧裏的那兩個家夥？這些重要問題的答案已鎖定在Tinder的檔案中，我們可能永遠不知道真實的事實！”
BUCK的 “Invention of Together”圖片
在此場景中，我們從敘述者那裏聽到的最後壹個信息是“再次聚在壹起很有趣。”Mullen分享說，重點從背景中的第二對夫婦轉移到其他夫婦，以顯示所有人都度過了愉快而輕松的時光。團隊還設計了第壹對夫婦的笑聲，以使敘述者說出“再次樂趣”，並添加了微妙的聲音設計笑聲，以引起人們對該重要短語的註意。
“我們在第三對夫婦中給了這個人壹個’呼喚我’的標誌，以作為將敘事延續到那個場景之外的壹種方式，讓觀眾想知道故事的結局如何，”Mullen說。 “這也是壹個老年婦女可能很少見到的東西，它引起了她壹個有趣的咯咯笑和輕快的笑容，這也突顯了“再次樂趣”這壹短語。”
BUCK的 “Invention of Together”圖片
強調多樣性和代表性
Mullen認為，確保所有場景都是多樣化和包容性的，這對於執行Tinder的願景至關重要。“代表人類互動的許多變體是作品的核心概念，也是Tinder品牌重塑的核心部分，” Mullen說。 “我們非常意識到要使這壹場景更具代表性。在此場景之前，我們看到了整個歷史中壹些“錯誤”的例子，在這壹場景中，我們將其與可以並應該實現接受的方式進行對比。”
總體設計和執行需要BUCK團隊的全力以赴。 “這個場景是我們高度協作流程運作良好的最好例子之壹，”Wilkinson分享。“盡管設置細節和CG角色是在不同的時間和由不同的團隊制造的，但它們看起來就像是由同壹只手創建的。要創建這種有凝聚力的設計，制造和CG必須具有相同的視覺和情感目標。當我們做對的時候，壹切都非常神奇！”
SIGGRAPH 2020計算機動畫節電子劇院的提交日期截止至3月17日。關於提交，Mullen提供了以下建議：“先講故事，然後再進行設計和生產。 [您的]電影應該從分鏡腳本上看就能很好地制作-如果它不能引起人為的“感覺”（使用分鏡腳本對電影進行編輯）的適當感覺，那麽它將無法與任何精美的設計，動畫，或打磨。然後，進行遊戲、嘗試，不要害怕執行風險。那時您已經擁有了壹部正在制作的電影，而制作技術僅僅是最重要的部分。”
喬·穆倫（Joe Mullen）是Buck）的小組創意總監。他已經在公司工作了14年，並從事過各種項目和故事情節。
Doug Wilkinson是Buck的3D全球負責人。他已經在公司工作了13年，並參與了許多不同的動畫作品和項目。
來源：SIGGRAPH
