那麼，你是怎麼做到的？

它被直接刮到35毫米膠片上。它是基於古斯塔夫·多雷（GustavDoré）的雕刻而成的，這些雕刻是用16毫米的黑色和白色拍攝的，然後放大到不同類型的35毫米彩色膠片上。這些影像印在電影上很黑，所以當我刻在電影上面時，他們被我製作的新電影去掉了。電影中的所有顏色來自電影的三個顏色層的雕刻。使用不同的膠片組合和負片和正片獲得不同的顏色。這聽起來很複雜，但幾乎是製作電影的最簡單和最便宜的方法。

為什麼這個技術？

在藝術學校，我的作品是從上一代的簡約主義和概念主義，我的老師那裡得到的。這看起來並不是極簡主義的電影，實際上它看起來很巴洛克風格。但是其根本的概念就是在原始圖紙的描繪之後，就像工匠們把木塊切成木塊一樣，在電影上進行雕刻。我不是用木塊，而是用電影，而不用做一次，我必須每秒鐘做二十四次相同的圖像，而不是雕刻是靜止的，它們移動！

這部電影來自一些巧合。其中一人正在收到Doré所作的“但丁的神曲”的美麗舊版本。另一個是彼得·格林納威的電視劇“但丁”，這部電影剛剛製作成電腦效果最好的狀態，同時他的聲明還說電影已經死了。這是我想證明為時尚早，來源於能夠使用當時完全無法承受的計算機硬件給大多數獨立電影製作者的特權傲慢。

最後來自我的教學實踐，我總是給學生黑色透明的電影進行實驗。我喜歡屏幕上的巨大深度，這是由線條的粗細，顏色和運動方向的變化自動產生的。我的技術問題是，自從二十世紀三十年代以來似乎沒有人發展過，更不用說自由爵士樂的陳詞濫調了。我對敘事感興趣，而Doré版畫則提出了採用這種技術的新方法。 “ 神曲 ”的第一本書描述了通過地獄不同的圈子的旅程，提供了一個簡單的結構，把一系列不同的實驗技術結合在一起，儘管通過視覺敘事的結果比我預想的要多得多。

它花了多少時間？

它跨越了兩年，包括前後期製作，但動畫大約在一年內完成

這個過程中最具挑戰性的部分是什麼？

在申請藝術理事會和第四頻道“動畫”實驗性動畫獎之前，我花了一年的時間嘗試了這項技術。我經歷了一段非常艱難的時期，大約十四年的實驗性電影製作，從來沒有給我任何生產資金，更不用說收入了。我對自己說，這是我要拍的最後一部電影。我打算開始做網球教練。在一年的時間裡，我拍了大約一分鐘的電影，我讓一個朋友在電影院裡放映，因為我沒有設備可以自己看。這是非凡的，我不知道我所看到的是好還是壞 – 我以前沒見過這樣的事情。我申請並在​​第一時間得到了佣金。之後，所有的快樂都是因為對我沒有任何期望 – 除了製作另一部沒人感興趣的電影。

它值得嗎？

這是我的第一部動畫片，經過這麼長時間的實驗性電影製作，突然給觀眾留下了一點印象，我到處都有一部電影。這改變了一切，不久後我開始全職製作自己的獨立電影。同時也向我介紹了一個長期合作的音樂和音樂合作者Andy Cowton。最後，我融入了動畫世界，特別是作為一名教師，當我發現自己熱烈地討論說話貓的對話時偶爾會震驚自己。是的，這是值得的。