任何時候，當你看到Yuasa Masaaki正在舉辦一個新的電影節時，你會感到一絲興奮，但是當你向下滾動列表並看到同一個人提交的兩部故事片時，那是高潮。

Yuasa在動畫界已經是一個受崇拜的人物，2017年通過發布兩個驚人的對比和廣受好評的動畫電影來增加這個聲望：”Lu Over the Wall“–關於一個流離失所的小男孩 – 對當地村民的迷惑 -跟一條美人魚做了朋友; ”Night is Short， Walk on Girls“，一個似乎無盡的夜晚在京都瘋狂的酒精消費。一位年輕的大學生森派(Senpal)（有些人可能記得他在2010年湯淺導演的電視連續劇“ 榻榻米”中出現）決定對乙女（Otome)示愛, 在陌生的夜晚，散發著古怪的人物，森派決定創造一些“偶然”的機會來贏得美人歸。

這兩部電影都立即成為成功之作， ”Lu over The Wall”在“安訥西國際動畫節”上獲得“水晶宮”最佳故事片。 “Night is Short: Walk on Girl”在2017年渥太華國際動畫節拿回了動畫大獎。

就像Tex Avery, Dali, 甚至是嚴肅的丹麥哲學家索倫·克爾凱郭爾（Soren Kierkegaard）的混合， Yuasa的作品（包括短片和電視連續劇以及最受歡迎的故事片“ 心智遊戲” ）都以視覺能量，快速火焰色彩，角色設計的突然轉變，彈性的人物動作爆發的。你永遠不知道在這個千變萬化的舞蹈夢境中，你身處何方。 Yuasa的電影和電視作品，無論其風格如何，始終如一，富有想像力，神奇而獨特。他似乎很想動畫，動畫中沒有規則。你不受物理定律的束縛。然而，如此多的動畫藝術家似乎無法把握，甚至害怕自由。 Yuasa沒有表現出這樣的恐懼，因為他給了我們程式化，誇張，扭曲和不可能的世界和人。然而，他的作品告訴我們更多有關個人，人際關係和社會的真理，比起那麽多的主流動畫欺詐，無論多麼疲倦乏味和可預見的變化和類型，還要多。那些假冒偽劣認為他們正在告訴我們關於我們自己的偉大故事，他們的呼吸就像它們的企業一樣陳舊。

Yuasa的作品讓觀眾呼吸。有些無法解釋的奧秘，留給我們去思考，去理解，或者離開。每個情節，如“ Tatami Express” 這個特別系列，都是獨立的藝術作品，可以與任何獨立動畫短片媲美。在這裡，他採取了一個相當平凡的校園主題，把青春，身份，社區和社會變成一個完全超現實，時代轉換的畫像。事實上，在Yuasa的所有作品中（無論是2006年的羅密歐與朱麗葉相遇 – 肉食怪獸系列Kemonozume ，還是2014年的乒乓），我們都會遇到焦慮無情的人們為了尋找一個有價值的目的至少是一個有意義的関繫。如果要說， 在Yuasa宇宙的許多角色, 是Kierkegaard哲學書中以不同媒體或形式的不同語調聲音名字和風格（Yuasa的作品在設計和風格上經常變換一樣）的人物的延伸， 也不為過；他是試圖解答人們如何生活的問題。

Yuasa承認：“我喜歡Tex Avery和Salvador Dali。我受到很多藝術家的影響，我從日常生活中看到，聽到，聞到和感動的東西中得到很多啟發。我相信鼓舞我的整個事情可以被調整成動畫。事實上，曲調的結構可以作為故事板的模型。我經常從真正平凡的視覺中獲得靈感; 一部電影的剪輯，一部動畫片的動作，以及在路上綻放的無名的花草，天空中的雲彩，星星和月亮。我也受到我目前感興趣的和感覺的啟發。我對創作動畫的謙虛願望是將共同的圖像，對話和場景昇華為藝術作品。“

Yuasa說，“在文體選擇，混合技巧和廣泛的色彩方面，他必須小心“不要過於傾向於深色，因為這兩部電影都充滿陰影和夜景”，他補充說：“我在使用中性色彩的同時，也轉高對比度的色彩，從而使您感受到新鮮感和生動感。我相信原則上應該是愉快的，這就是為什麼當人物在故事中有快感時，鏡頭在色彩設計方面變得新鮮和生動。“

現在，製作和產出一個動畫已是一個成就，釋放出兩個優秀的 – 清爽的動畫需要某種特殊的才能。湯淺當然不知道他會同時承擔兩個動畫。他說：“我正在製作”Lu “時，讓我有了開始” Night“項目的綠燈。我不得不急著進入前期製作階段，同時還在製作”Lu“，因為我們開始製作時聘用了兼職動畫師，在他們告別我們之前，我們不得不把他們轉移到”Night is Short “。

當我想知道在兩個不同的項目之間來回穿梭是多麼困難的時候，湯淺說，他們的分歧實際上使工作更容易。 “他們的視覺風格截然不同，”他補充道。 “這讓我免於混淆他們不同的動畫風格。”

雖然在音調，風格和目標受眾方面有很大的不同，但這兩部電影最終都是關於愛情，善良和接受的 – 在這個不穩定的不容忍時期，我們都需要提醒我們這些主題。 Yuasa說：“ ”Lu“是一個關於一個美人魚的故事，他只是想和人類交上好朋友。“這是要克服歧視和偏見的不合理意識，理解和接受外來的生物。同樣的，“ Night”也是一個寓言，當你渴望某個人的幸福時，你會開心，而當你只是為了自己的幸福時，你會不高興。兩部電影都描述了如何從你的外殼出來可以讓事情變得更好。我喜歡開放你的心的故事。“

儘管只有一個中等成功的電影經歷 – 2005年的智力遊戲是一個重要的成功，但它是一個票房失敗者;以至於很少有製作人會接觸Yuasa – Yuasa說他創作時很少有壓力；事實上，他最大的壓力是尋求支持：“我總是喜歡拍電影，但我必須承認，我想找到更多的支持者和同情者，並取得商業上的成功。我真的想趕上人們真正想要的東西，但是要實現這個目標是相當困難的。“

”Lu”有可能在國際上找到大量的觀眾，這是一部溫柔，深情的電影，具有成功的家庭特徵的許多標誌，但它在動畫，故事，人物和技術方面更具創造性。不幸的是，這部電影不太可能在北美市場造成大的衝擊。 Yuasa指出：“東正教的敘述吸引了更多的電影觀眾，創新可能不一定會吸引他們。但是我總是夢想著既有創新又有吸引力的東西。“

在這麼多媒體工作的時候，我想知道Yuasa是否有偏好，或者每個人是否為藝術家提供了不同的元素：“我喜歡製作電影，因為你可以生動地看到觀眾如何看待你的努力，但我也喜歡製作電視因為它們讓你可以更長時間地開發故事。而且偶爾製作一個短片也是相當愉快的，因為你可以製作精心製作的短片。“

至於未來，Yuasa是 – 幾乎不是一個驚喜 – 已經完成了他的下一個項目，”Devilman Crybaby”, 包括10集30分鐘的劇集，這個劇集將在2018年初在網上發布。“有很多的性和暴力。我相信這個故事會使觀眾哭泣，而且非常不適合孩子，因為這是令人震驚的。“

我期望著這位大師的美味和非常需要的不可預測的作品。