“最近聽什麼好電影？

雖然這不是提出這個熟悉的問題的典型方式，但是我們知道，我們用耳朵和眼睛一起“看”一部電影。事實上，聲音對電影體驗尤其是音樂的關鍵作用是一個長期研究的現象。但是音樂的角色有兩個角度：電影觀眾的欣賞和理解，以及電影製作者對新興電影的處理和步調。

在與加拿大國家電影局製作人Kat Baulu的採訪中，關於音樂角色的兩個觀點都成為焦點。 Kat製作的Echo Henoche最近發行了短片動畫片“ 薩滿Shaman” 。 薩滿是基於拉布拉多因紐特傳說中的一隻北極熊如何變成一座山。

Kat熱情地描述了她大約兩年前去拉布拉多Nain的行程，當時她受到Nunatsiavut政府（拉布拉多和紐芬蘭因紐特政府）的邀請，與Nunatsiavut的因紐特藝術家一起探索視聽藝術方面的培訓和能力建設。 Nunatsiavut政府目前正在創建一個名為Ilusuak的世界級文化中心，為Nunatsiavut因紐特人的遺產和藝術發光和慶祝。創造反映拉布拉多因紐特獨特經驗的新內容，來發給Illusuak新的80座位的劇院是Nunatsiavut政府，前Torngasok文化中心主任和文化部副部長Dave Lough的頭等大事。

她解釋說：“當我和米歇爾·E·史密斯向社區諮詢藝術家資料時，許多人反复說我們應該會見ECHO Henoche。當時我們見到了Echo，她17歲，絕對是我曾經計劃合作最年輕的藝術家，但是她已經在不止一種媒介中創作了藝術。她剛剛從伊蓋魯特和她的第一個銀器製造車間回來，她戴著她在那裡製作的北極熊吊墜，她擁有這種非凡的視覺語言，真是她自己的，非常具有圖形性，以筆和墨構成的那種。我很高興有與她合作的可能性，她對有機會製作動畫感到非常興奮，那是她觀看到的東西，但從來沒有機會製作。所以，這是與Echo建立起第一部電影的起點。“

Kat補充說：“Echo選擇她的社區知名故事作動畫，講述一隻北極熊如何變成一座山。她從祖父那裡多次聽到這個傳說，對這個傳奇人物有著特別的看法，這個傳說有著深刻的個人意義。“

她繼續描述發展過程，年輕動畫師首次製作動畫的工作挑戰，以及音樂在動畫製作中的作用。 “音樂反映了Echo的身份和文化。 Echo在這位特別的鼓手Karrie Obed身邊長大，他也是她的高中老師。從一開始，當她開始為動畫設計和繪畫的時候，她會說：“這是卡麗（Karrie)要鼓的一部分，而且會這樣下去（Kat拍了拍）。所以，甚至在我見過Karrie之前，甚至在我們正式要求他成為這個項目的一部分之前，在Echo的腦子裡，他是這個項目的一個組成部分，她已經有了這個節奏，她已經畫了在她心中的那個節奏。“

Kat還指出：“這很有趣，因為即使這是Echo的第一部動畫片，她本可以創造出任何她想要的東西，但她卻走向了她所愛的世界中所有美好的事物：她的家人，Karrie的鼓和她最好的朋友Althaya的喉嚨唱歌，我覺得這也是它成功的原因，這不像是外部強加的。 Echo的意圖得到回饋 – 所有事情都是一起做的。“

當Echo進行混音的時候，NFB帶來了喉頭歌手Althaya Solomon和鼓手Karrie Obed到蒙特利爾工作室一起創作了音樂。

Kat繼續說：“在蒙特利爾的NFB混音工作室裡，她與她的團體有一種無形但很強烈的感覺。 “這是神奇的。 Echo已經拍攝了兩年多的電影，但與Althaya和Karrie分享了這個空間，她的社區成員見證了她的工作並參與其中，這正是她想要的以及開展的方式。因此進行很是順利因為是她設計的。“

我被邀請去混音。隨著電影投射在他們面前，卡麗開始鼓起來。我看著Althaya和Echo鎖著雙臂，互相呼吸，開始喉嚨在唱歌。

我的回答是內心的。我之前聽過喉嚨唱歌和因努伊特(Inuit)打鼓，但從來不是現場，從來沒有用成動畫服務，也從來沒有在NFB聲音舞台的魔法設置裏。除了敲著我的腳，隨著鼓樂移動身體，我發現自己也隨著喉嚨唱歌的節奏呼吸。

音樂和動畫都是基於時間的媒體。在電影製作中，圖像與聲音在幀級上的技術同步，通過圖像與音樂的心理同步而增強，無論是觀眾還是藝術家。作為一個觀眾，音樂可以操縱我的期望，戲劇和時間本身的感受。對於藝術家來說，音樂可以構成場景和事件的起搏，多少時間以及幀如何被用來呈現特定的事件或動作。

把我們的身體和音樂合拍的常見現像被研究為“夾帶”。夾帶依賴於將一個人的運動神經元適應於一個外部的身體或系統。我們與外部的刺激同步，使我們的身體與音樂，舞蹈，圖像甚至語言的節奏保持一致。

夾帶被假設為服務社會，進化生存功能。神經科學家跟踪觀察或感知節奏時發出的運動神經元。有趣的是，無論我們是否跟著身體行動，這些神經元都可能燃點。例如，如果你是一個職業網球選手，你看比賽時，你的運動神經元可能會比普通的沙發土豆更快。

在一些有爭議但相對較熱的研究中，夾帶被認為是所謂的鏡像神經元的一部分，它們有助於社會聯繫和移情。

（S. Nozaradan最近的文章“嵌入腦中的音樂節奏：彌合音樂，神經科學和經驗美學”刊在2017年歐盟的Enhancing Participation in the Arts上，是一個很好的概述https://link.springer.com/chapter /10.1007/978-3-319-09096-2_7 ）。

目睹Echo的混音讓我覺得既是文化上的外來，也是內在的熟悉。我無法在文化上把握，我可以用我的身體和呼吸。我對Kat說：“音樂速度都是有道理的，這對我來說是非常意外的，因為我對因紐特的生活和電影的經驗有限。但我完全得到了這部電影。我很驚訝於如此文化特別的東西如何在同一時間如此普遍。所以，我對此感到驚訝。“

Kat對我說：“我真的很高興你領悟了。我有機會與不同的因紐特人藝術家合作學到的一件事是，因紐特人的設計非常出色，而且非常吸引人, 無論是刀或皮划艇的設計，它必是一個聰明，精緻，忠用於它的用途的設計。你真的不能拿出任何更優越的東西。它被製作了並且構思了很長時間，它是一個完善的設計。想像一下像Echo這樣的人在一個她可以接觸到的文化中長大，並且看到這樣美麗的設計……對我而言，是她如何繪畫和創作的直接鏈接。她的祖父吉爾伯特·海伊（Gilbert Hay）也是一位非凡且著名的雕塑家，所以她看到了偉大的藝術和偉大的設計，肯定會對她產生積極的影響。

她補充說：“而且，我認為偉大的藝術和偉大的設計可以讓任何地方的人都感動，他們會在工作中找到與他們有關連的東西，我們盼望著這個連繫。而且我個人認為，紐特人的藝術家有很多的動畫和紀錄片空間，因為看起來和聽起來像你一樣的東西是非常重要的，而不是總是從南方的角度講故事，而不幸的是，在過去的一百年裡一直如此。當我們創作的時候，我想到的第一批觀眾實際上是藝術家自己的社區，不管它有多小。“

這裡的問題是Echo如何成功地彌合了文化，歷史，語言和心理方面的差距。任何希望在全球範圍內成功的動畫師都需要在她獨特的記憶和我們共同的基本經驗之間找到最佳的位置。當發生這種情況時，它會讓你喘不過氣來。

薩滿正在製作動畫電影節的電路。

不幸的是，Karrie Obed在2017年9月去世了，在電影在Imaginative電影節首映前一個月。 http://www.imaginenative.org/shaman/

這個博客是獻給他的記憶。