IF的24年：Imaginary Forces生日快乐！
1996年10月31日，电影制作和设计公司R / Greenberg Associates的三位前同事开始了一段旅程，这不仅会改变他们的生活，而且会彻底改变Motion Design的世界。彼得·法兰克福，奇普·霍顿和凯尔·库珀共同创立了Imaginary Forces（IF）。
作为一家行业巨头，他们在过去的二十多年中一直致力于培养人才并以无与伦比的一致性而制作出改变游戏规则的作品。
实际上，自这家传奇的创意公司成立以来，已经过去了24年。为了庆祝，让IF带给我们的每一年完成的他们最喜欢的项目。
1996年–七宗罪
“ 七宗罪充满了想象力。这是一个使主要情节重新回到文化前景的项目。” –彼得·法兰克福
1997年-校园怪谭
“我最喜欢的标题项目之一是MTV喜剧《校园怪谭》。如何从MTV电影中结合自杀，大学和喜剧的想法？为什么使用S.A.T. –自杀倾向测试–当然。” –Karin Fong说。
1998年–刀锋战士
“《刀锋战士》是我已经开发了几年的电影，在IF成立的同一周就被被立项了。我必须做两件事，这是我从未做过的事情：从未制作过大型的，充满效果的动作片，也从未经营过自己的公司。显然，这是一个很大的挑战，但是让奇普和凯尔作为合作伙伴可以实现这一目标。” –彼得·法兰克福
1999年–BALTIMORE RAVENS SCREENS
“在我们的Sphere主标题推荐电影结尾处，导演巴里·莱文森问我们是否喜欢橄榄球。我们认为这是一个棘手的问题。它不是。他向我们介绍了巴尔的摩乌鸦队的业主，IF为他们的全新体育场创造了银幕体验。两年后，乌鸦队赢得了超级碗。” – Chip Houghton
2000年–霹雳天使（MT）
“我们无法抗拒如此有意思的重拍，尤其是具有如此标志性品质的重拍。还有出色的分屏显示。 McG的霹雳天使《》是当时的象征。流行音乐，流行图形，厚脸皮的幽默，现代武术以及…卡梅伦，刘玉林，德鲁。更多就是更多。所有这些重要的轮廓组合成一个三个角色，并且在原始画面上还有所改善。敢于说，大约20年后，这是电视节目中的经典之作。 “早安天使”……” – Karin Fong
2001年–少数派报告
“我们使用了约翰·安德科弗勒（John Underkoffler）开发的界面设计，他在麻省理工学院媒体实验室做过手势界面设计。我们与John以及生产设计师Alex McDowell密切合作，后者为Spielberg开发了“未来年鉴”，以确定技术在不太反乌托邦的未来中的表现。” –彼得·法兰克福
2002年–世界贸易中心设计竞赛
“奇普和我都是纽约人，所以当9/11发生时，对我们俩来说都是非常震惊。我们与之前的项目合作过的建筑师事务所Greg Lynn邀请了Imaginary Forces加入了一家弹出式公司United Architects，以响应全球范围内对重新设计“零地线”的要求。 IF和其他5家先进的数字化建筑公司一道给我们带来了惊喜，真没想到我们会被认真考虑。联合建筑师事务所被提名为竞赛的6名决赛选手之一。我们没有获胜，但这是我们职业生涯中疯狂，激动人心和启发性的一刻。我们还帮助先锋电影制作人员预见了可能的建筑。” –彼得·法兰克福
2003年– MoMA SCREENS（首次安装）
“ MoMA经过了一次定期扩容，并再次重新开放。他们希望有一个无纸化的体验-一个非常动态的接待/欢迎屏幕，以显示当前的展览，寻路和即将发生的事件。访客可能需要的一切。我们的解决方案仍然让我欣慰。” –彼得·法兰克福
2004年– WYNN拉斯维加斯
“有超过4000个灯泡的湖泊。屏幕是瀑布。从屏幕上方升起的大型木偶，描绘的一切从斗牛士的丝绸到部落的舞蹈面具。这还不是全部，还有一个从湖上升起的26英尺高的面具，可以投射在上面。 IF与导演肯尼·奥尔特加（Kenny Ortega），照明设计师帕特里克·伍德罗夫（Patrick Woodroffe），生产设计师迈克尔·库里（Michael Curry）一起，在全新的永利拉斯维加斯度假胜地和赌场定义了梦之湖。一系列投影到外部空间的表演使电影院和剧院融为一体，使人群感到很娱乐。习俗的音乐表演包括斗牛，黑色电影，丛林舞。” –Karin Fong
2005年–雷克萨斯HOLOGRAM
“我们在时代广场创造了一种体验，在那里人们可以观看未来的汽车展示厅，从而看到汽车在做不可能的事情。我们创建了具有图形干预功能的全息装置，观众可以在其中进行交互，旋转和更改全息图的颜色。它是如此成功，创造了这样一个场景，警察不得不介入并进行人群控制，确保人行道安全。” –彼得·法兰克福
2006年– HBO商店体验
“与建筑公司Gensler一起，我们为位于第六大街总部的HBO商店设计了优雅的空间和货架系统。整个过程都由动态媒体介导。 HBO是优质的观看体验，这是一种优质的零售体验。它获得了“年度零售设计奖”，并继续是HBO的成功商店。” –彼得·法兰克福
2007年–广告狂人
“马修·韦纳（Matthew Weiner）对于展览的开幕有一个截然不同的观点，这一观点非常引人注目：一个人走进办公大楼，进入他的办公室，放下手提箱，跳出窗户。他形容这就像是拍电影一样。我们向他提出了将他的想法按照图形顺序进行的想法–一个人的生活瓦解，他陷入了50年代末60年代初受索尔·巴斯（Saul Bass）启发的世界中的广告。唐·德雷珀（Don Draper）背靠在Eames沙发上的轮廓的最终图像实际上出现在情节提要中的较早位置，但是当韦纳看到它时，他说：“那是我的节目！ –那边的那个框架。”我们将其移至末尾！它成为节目的标志，随后在多个季节的营销活动中被用作签名。” –彼得·法兰克福
2008年–战神
“战神是一段旅程，从《战神III》开始，我们使用了受到希腊艺术启发的独特图形序列。快进该系列的下一个游戏：战争之神提升，我们在此基础上为电影技术建立了更加流畅的3d语言。然后，宣布“索尼Playstation游戏”的“超级碗”预告片-我们创建了一个完整的现场表演现场，描绘了战神的人性。” –Karin Fong
2009年– Google CHROME
“ Google邀请我们参加一个项目，以启动他们的新浏览器。他们有徽标，但没有给我们简要介绍，他们说“做你想做的事”。我们问自己，如果将Google Chrome浏览器表示为3D对象，它将是什么样？ Brian Mah提出了这个想法：一个令人难以置信的神奇物品，它存在于一个美术馆中，该美术馆向人们展示了Google Chrome浏览器可以为用户做的一切，似乎在吸引画廊爱好者与之互动。” –彼得·法兰克福
2010年–大西洋帝国
“我们很高兴HBO要求我们为2010年的标志性系列做些挑战。禁令时代是一个重大变化，但故事中的一件事仍然不变：Nucky Thompson –控制大西洋城命运的赌徒和政治家。我们在新泽西州的一个海滩上为他拍摄了影片，然后描绘了他对数百瓶盗版酒向海岸滚去的愿景。随着系列的进行，这个比喻奇怪而超现实，其意义甚至更大。” –Karin Fong
2011年– TROPICANA FLIP BOOK
“我们要求工作室的每个人都为日出拍照。我们还利用了Tropicana受欢迎的Facebook摄影比赛的参赛作品。最初，我们尝试实际创建效果：打印照片，制作翻书，然后以定格动画捕获。但是，CG所创造的流畅而不受阻碍的外观使照片散发出最大的光芒。” –罗尼·科夫
2012年–杜比全景声（DOLBY ATMOS）
“零件产品演示零件品牌专题歌，这是一个释放我们想象力的绝好机会……。这也是与杜比团队的绝佳合作。” –彼得·法兰克福
2013年– 漫威剧院发布
“更新这种标志性动画的挑战在于，要保持人们对活页簿创意的喜爱，还要以一种意想不到的方式发展它。编辑数百幅编排为3D动画的图像的过程也是一个挑战。一遍又一遍，这是一个不断的迭代，但我喜欢加入这个团队。” – Tosh Kodama
奖励：IF的2002年漫威动画是该动画的基础。
2014年–拍摄SONIC SEA
“ SONIC SEA是IF的第一部长篇纪录片，它花了一个村庄来制作。 NRDC，IFAW，Diamond Docs，Heitor Pereira，Google Ocean，Discovery和全明星演员和工作人员齐聚一堂，共同制作这部获得艾美奖的影片来拯救地球的海洋。战斗还在继续！” – Chip Houghton
2015年–曼哈顿
节目的创作者山姆·肖（Sam Shaw）对该节目产生了一个非常有趣的想法：男人和女人及其家人的日常生活，他们聚在一起做当时世界上最重要的事情之一–发展原子弹。这个想法是采取一些最简单的日常生活插图（做早餐，上舞蹈课），并将它们与分裂原子并将其发展为武器的复杂物理图结合起来。结果是复杂科学与郊区生活的平庸性之间的优雅而巧妙的并置。” –彼得·法兰克福
2016年–谷歌时代广场
“ Google在时代广场推出了北美最大的户外屏幕。我们的工作是创建每天运行24小时以展示Android产品线的程序。我们创建了一个利用占据整个城市街区的宽敞空间的系统。” – Tosh Kodama
2017年– SXSW游戏奖
“前两次SXSW游戏事件的动画具有挑战性，但使用传统方法制作。这次，我们想进入未知领域。”创意总监杰里米·考克斯（Jeremy Cox）说。在2017年，它是同等游戏硬件，NASA的太空摄影，复古的科幻书籍封面和Kubrick的2001年。
奖励：可以观看他们的视频，于2015年和2016年获得游戏大奖！
2018年–柜台
“是时候了。节目主持人贾斯汀·马克斯（Justin Marks）问：“你能摆脱命运的模板吗？”当我们以反乌托邦的观点看待在两条平行路径上分裂的世界时，对口推动了我们的混合图像传统（模拟和数字混合）。通过访问该节目的冷战风格场景，我们拍摄了镜头，然后以视觉主题为基础，最终将其折叠成围棋游戏的隐喻。不管您如何表演，您做出的动作都是预定的吗？也许我们永远不会知道，但是在这种情况下，他们确实将艾美奖授予杰出的主标题设计奖。” –Karin Fong
2019年– SEE
“我们从一开始就决定，声音设计将带头讲述故事。与节目失明顾问Joe Strechay交谈是该项目中非常有趣的部分。我们采用了回声定位的想法，并测试了在黑暗的空白区域中的排版看起来是什么样的，仅在有声音的地方才显示出来。我们希望制作一个几乎没有出现的标题，仅在最短暂的时刻才可读。遥不可及的广阔世界感。” –Karin Fong
2020年– VS机械
“我们面临的主要创意挑战是采取所有妇女（不仅是高桥和松友）所面临的有毒期望的普遍现象，并重新包装它，使观众以崭新的视角看待它并真正感受到它。通过人类化的机器人的诗意语言和高耸的海怪，我感到我们的团队做到了这一点。” –艾伦·威廉姆斯
因此，我们拥有了一个令人难以置信的播放列表，其中包含了想象力团队中一些最神奇的时刻。在这个行业中生存和发展二十四年证明了适应能力的强大。想象力继续以其独特的风格，媒介，形式和客户的融合来激发灵感。
Binging IF的辉煌成就让我们更好奇：“他们是怎么做到的？”
生日快乐，想象中的力量。我们期待与您相处25年。
来源：Motion Grapher
