在一个后世界末日的小岛中， Birdboy：“The Forgotten Children”讲述了丁基(Dinky)和她的朋友逃离家乡的故事，试图拯救Birdboy摆脱岛上残酷的现实生活。 “Birdboy”是一只年轻的小鸟，受到当地警方的迫害，为了控制内心的恶魔，他吸毒。

由阿尔韦托·巴斯克斯（AlbertoVázquez）和佩德罗·里韦罗（Pedro Rivero）执导，该片建基于巴斯克斯的漫画/插画小说“Psiconautas”。这部带有英文字幕的西班牙电影赢得了2016年最佳动画电影奖。最近还有资格竞逐2018年最佳动画片奥斯卡。 GKIDS在本月早些时候在美国发布了奥斯卡奖竞逐资格。

里维罗解释说，制作这个“现代童话”花了将近七年的时间。而动画制作本身还不到两年的时间，头五年时间是花在了尝试融资和开发故事和人物上。他说：“我们以前从未有过拍电影的经历，但是我知道这样的电影会获得融资。”

他解释说，他们决定首先做一个简短的电影，简称为“ 鸟童”（Birdboy ），他们可以四处找寻开发商并测试角色和故事的吸引力，作为“长期形式的样本”。那么，即使我们拿不到融资，我们至少也会有这部短片。“

此外，短片没有了长片漫长制作时间的感觉给了他们一种成就感。 “花很多时间，你只有素描和图像，随着时间的推移，看起来你什么都没做，什么都没有做。”

他补充说，“我们很幸运，这部短片很受欢迎”，这个过程给了他们时间来反思故事如何叙事和如何能改编成电影。

导演们与一个由15位艺术家组成的小团队合作为电影制作动画。里维罗解释说，手头上的原创漫画并不能取代实际的故事板，因为“故事板也是外观的发展”。

他说：“最根本的主要区别在于漫画你只是自己。你留在你的头上，纸上，你是如此的自由。这是媒介的本质，价格便宜，充满自由。编辑漫画很便宜。“

“动画有很多复杂性，” 他补充说。 “你需要团队，你需要生产者，肯定要有商业利益，这是非常复杂的，因为你必须产生一切 – 风，音乐，如何移动，这是一个学习过程，这真是太棒了。“

这部电影以德国表现主义为灵感的独特风格进行了动画，用一种鲜明的调色板绘制情感。

里维罗说：“电影中最重要的事情之一就是使用颜色。颜色是像征性的，有助于表达情绪。“

在电影中，“鸟童”在一棵老树下的秘密花园里找到了避难所，这部电影的唯一植物。岛上的其他地方是荒芜的，棕色和灰色的荒地。但是花园引入了一个完全不同的调色板 – 自然的生机勃勃的绿色 – 在某种灾难性的工业事故之后，回到荒凉的岛屿的生命的象征。

Birdboy本人是一个Jekyll-and-Hyde的人物，他吸食毒品来压制内心的野兽。他的噩梦和异像以及他与之搏斗的恶魔都被描绘成红色和黑色的调色板。

里维罗说：“颜色必须有助于推动情感和情绪。”

然而，里韦罗透露，他实际上是相当色盲的。 “幸运的是，这部电影非常合作，我不需要做出这些选择，这是为了电影的好处，也是为了所有参与者的利益。”

里维罗说，他喜欢和动物一起工作的是它们可以吸引世界各地的观众。 “它们是普遍认受的。它们没有特定的时间或地点。它们属于每个人，“他说。

巴斯克斯（Vazquez)联合总监说，他没有计划开续集或重到“鸟童”的反乌托邦岛。他说：“我认为，以这个寓言的分量，大小已经完成了。但是我们正在进行其他项目，我喜欢当代的童话故事，而且我知道，我仍然会继续努力。”

他解释说，整个故事是一个关于生命的隐喻，描绘了童年的结束，这些孩子必须面对一个新的世界。

“角色不得不面对一个新的世界，他们不喜欢这个世界。他们必须再次重建 – 这就是为什么角色想逃跑，“ 巴斯克斯解释说。 “在生活中，你不能轻易逃跑。而我们必须回到我们的岛屿并修复一下。“

巴斯克斯说，他希望观众“在电影中体验所有的情感”。他补充说：“电影中有一种强度，但也应该带走一些希望。尽管电影是黑暗的，但最后还是有光的。“

里维罗说：“我认为生活只是一种混合 – 有时我们有黑暗，有时我们有光。只因为你在黑暗中工作并不意味着你的生活是黑暗的。这是因为这些主题很有趣，它涉及到每个人，但把它带入你的个人生活并不好。“