法國2D動畫電影《大壞狐貍的故事》由本傑明·雷內、帕特裏克·英伯特共同執導，改編自導演本傑明·雷內的原創繪本《壞狐狸》，講述了三段發生在小型農場裏的故事：被迫成了“雞媽媽”的狐狸、行動像鸛的兔子，和一只想成為聖誕老人的鴨子。這對導演搭檔之前合作執導了2012年的奧斯卡提名影片《艾特熊和賽娜鼠》。

Folivari動畫工作室由Les Armateurs公司的迪迪埃·布倫納領銜。作為該工作室製作的第一部影片，《大壞狐貍的故事》在2017年法國安納西電影節上進行了全球首發。它已獲得四項安妮獎及一項盧米埃獎（法國電影業最高榮譽之一）提名。去年，GKIDS為該片爭取到了北美地區的發行權。該影片還是今年奧斯卡獎潛在提名榜上的26部動畫影片之一。

雷納解釋說，這些角色已伴隨他很久，他會把他們繪製在聖誕和生日賀卡上，送給他的家人。 “我上中學時就經常畫這些角色。最開始畫的是鴨子和兔子，”他敘述道，描述著他是如何把卡片製成迷你繪圖本，來向家人解釋為何他們今年拿不到禮物（因為其中一個角色把禮物弄丟了）。直到20多歲，他仍延續著這個家庭傳統。

“我一直在和角色玩耍。”他說，“我是說，像朋友一樣和他們玩耍……我喜歡畫畫。有一回，我決定寫一本真正的漫畫小說，於是我就根據腦海中構思已久的故事——狐狸被小雞們誤認後成了“雞媽媽”的想法，寫了“大壞狐貍”的故事。我認為這是一個很好的喜劇開頭，於是開始繪製這個故事，並把它交給了製片人迪迪埃·布倫納；他立刻就想把它做成一部電影。

對於雷內來說，將漫畫小說改編成電影的最大困難是，“他們不是同一種語言”，他說。

“首先，我繪製漫畫小說的方式非常快。我是說，幾乎不需要構思背景。“他解釋說，“這完全是自發的。我只是添加了水彩，但幾乎沒有背景或背景很少。然而，當你做電影時，你就不能這麼幹了。你必須有背景才能拍成電影…如果你想使用相機，你就必須要有一個背景。如果沒有，它就什麼也不是了。”

雷內補充說，他們爭取到了一些為《艾特熊和賽娜鼠》工作過的背景藝術家的幫助。“他們製作的背景看起來像是手繪的，但實際上是用電腦製作的，”他透露。“這就是他們的厲害之處了。他們四處增添細節，使背景看起來很真實，讓你明白這些背景很有分量。”

根據英伯特的說法，這部電影是由一個6-10名動畫師組成的小團隊製作的。“我們很欣慰，因為選對了人，他們能真正領會這種風格。”他說，“他們都很高效，因此我們不需要更多人。我們只需要最好的。”

英伯特補充說，製片過程沒有太多助理或員工參與，所有人在同一個房間裏工作，合作和溝通都更加高效。“大家都是朋友，可以輕鬆交談，這非常重要。”他說，“這種製片方式對我們來說非常自然。並非所有制片過程都如此，但這是最有利於拍攝場景的方式。”

雷內補充說，他不希望製片過程令人痛苦。“繪製漫畫小說時，我感到輕鬆愉快。我著實不希望這些角色令人痛苦；我希望人們能喜歡而非厭惡它們。”他說。“我感到動畫製作團隊很開心；他們真的可以專注於創造藝術，而不必為此緊張。”

總的來說，雷內說他想要製作一部父母和孩子都愛看的輕鬆喜劇。這部電影被分為三部短劇，依次按劇集播放，每一集都圍繞著某一角色，有點類似經典兔八哥主題的雜耍喜劇。雷內解釋說，他最初構想拍攝一部電視連續劇，但製片人要求他們“找到劇集之間的連接點”，以把它們合併為一部電影。

“所以，這才是問題所在。”雷內說。“我們試圖為聯結這三個故事，最終把它做成了一個舞臺劇。從某種意義上說，我們像是在跟自己開了個玩笑，仿佛沒有別的方式可以解決這個問題。”

他補充說，他們也在和製片人開玩笑，讓他收拾這個殘局——當初是他使他們把電視劇做成了電影。

雷內解釋說，這三部劇中的第二部，主角是那只狐狸，它成為三只新生小雞的母親，這一創意深得他心。這一集與他自身經歷有關：在十幾歲時，他想要變得和他的朋友（劇中的狼）一樣有男子氣概——“兇猛、聰明、機敏、英俊、有魅力，和其他一切”。

“有時候我想，好吧，也許我並不是生來就有男子氣概。算了，就假裝我是只雞吧。然而事實是這樣的，你只有忘記某個想法，才能放手去做自己，忘記他人對你的期望。成為另一種人也可以令人快樂。而狐狸都是一樣的，”雷內說。“我認為這個想法適用於所有藝術家，因為不論你是害羞還是懦弱，當你成了一個畫家或藝術家，你就是個大人物了。所有人都一樣。”