《白蛇：浮生》

综观追光动画的“新传说”“新神话”“新文化”三条产业链，其创作旨趣或可描述为“数字古典主义”。前现代汉字成为不同华语地区跨越方言口音的前提，这一共有文字系统召唤出全球华语时代相近的文化记忆。而当数字化媒介开始重述中国古典故事，“华语古典主义”也就与“数字”相遇。她特别强调了“记忆”的重要性：这里的“记忆”既指向消逝已久的文化记忆，也指向数字虚拟空间中的记忆存储功能。将数字与古典相结合，可能会为我们提供思考“中国性”的全新视角。具体到《白蛇传》的当代流传过程，公众的文化记忆其实是由媒介塑造的，这是一种文化记忆的层累效应。动画电影《白蛇：浮生》自觉利用了这种效应，通过视听手段，充分调动公众对电视剧《新白娘子传奇》、小说及电影《青蛇》的不同媒介记忆，产生层累叠加的情动效果。

当然，数字空间里的“记忆”只有不断从虚拟转化为实体，才能有效收益，故而，数字古典主义的在地转化应是一个重要议题。毫无疑问，2023年暑期上映的《长安三万里》把追光动画的艺术创作推向了一个全新高度，其最为成功的策略之一正是将地理空间“长安”叙述为电影的情感记忆中心，进而创造出“诗意地理”的审美境界。这样，数字动画里的城市景观风俗也就成为地方文旅产业的重要表征环节。《白蛇：浮生》显然吸收了这种产业经验，将白蛇故事与杭州城市地理深度绑定：西湖、过军桥黑珠儿巷、丰乐楼、九溪十八涧、沙皮巷、潮门瓦子……种种古典景观固然在空间意义上得到了充分展示，但也有其内在的时间性。本片对中国传统节气十分重视，整个故事从元宵佳节开始，历经寒食、端午、重阳，最终回到元宵节，完成了叙事回环。不同节气又生成不同的地方风俗，吃青团、赛龙舟、观潮等时令民间仪式皆与杭州地方风物相交融，共同构筑了文明意义上的“时空体”，恰似片尾越剧戏腔所唱：“一杯千里，同忆一湖柳。”

这似乎印证了数字古典主义的物质化倾向：白蛇浮生，终究化为民众记忆里的西湖倒影，反倒是湖边杨柳，依旧随风摇曳。从文化记忆到地方风物，大众对时间的感知可以被空间化为某种物质载体，这是一种根植于中国传统文化的时空观念。

《白蛇：浮生》中的角色的表情会更细腻， 在技术上第一个突破，比如脸上互动被挤压，他的结构或是形态都要方便动画师去操作，所以对于绑定、模型的配合都有非常高的配合体系才行，最后达到动画师可以制作这个动画。 做这个的难度比较高，有配合很多控制器，太多控制器绑定会很重，要以一个动画角色轻，又要达到效果。在表情的技术上，是需求的驱动上来的，以故事的表演为主。

流体特效上能做到越来越真实，最难的在于特效和角色表演产生互动，要有一些根据角色的变化产生特效上的变化，而且这种变化需要有一些动画性，所以它的造型或结构需要更合理，还要有艺术的效果。所以在这方面，不仅仅需要真实的特效就可以解决，要有很多艺术判断才能解决。从技术上要试很多东西，还要不同的部门协作，融合不同的艺术点来实现这个互动。