那些畫家都在發掘什麼? – “復印機編舞(復印洽洽)”
那麼,你是怎麼做到的?
1988年末,我開始嘗試在復印機上製作動畫序列。具體來說,這項技術涉及將人臉,手和各種身體部位以及小物體直接放在機器的台板上。就像任何一個好的科學家一樣,我開始以自己為測試主題,然後迅速轉移到其他人身上。早在我注意到眼睛總是很近,因為我不想讓任何人傷害他們的眼睛。這讓我困擾。所以我想到了在人們的眼皮上畫眼睛的想法。這確實有助於建立人際關係,同時還為電影增添了一種愉快的陌生感。就目標人而言,我發現動畫師和舞者是最好的,因為他們擁有的身體控制。
進入凹槽之後,我花了大約一年的時間,在各種各樣的動作,表情和數量的衣服上製作了不同人的施樂序列。一旦我覺得自己有足夠的素材,我就開始使用35毫米的Mitchell相機拍攝。早些時候,我無意中將彩色凝膠在相機拍攝多次曝光。這是一個令人開心的發現,因為它帶來了平面圖像真正需要的深度。我發現,如果我錯開了同步的序列,它創造了一個我喜歡的奇特效果。但是這種複雜的方法意味著拍攝需要花費我幾個月的時間才能完成。編輯過程與大多數傳統動畫電影不同,因為我有相當數量的“覆蓋”可供選擇。結果,我拍攝的約三分之一沒有放入電影。有點像音樂視頻,音樂決定了整體結構。這首歌最終成為我用公民M創作的東西。這不是我最初的計劃,但是我找不到一首有著正確的心情範圍,但仍然保持著古怪而有趣的精神的歌曲。
為什麼這個技術?
早在上個世紀八十年代,我在吉姆·布萊克菲爾德工作室(Bill Blashfield Studio)擔任動畫師,在那裡我從事了一些他的剪紙工作。在復印機附近長時間工作,遲早你會試圖將手,臉部和其他身體部位放在機器的頂部看看會發生什麼,這是不可避免的。我們都已經做了這個或那個時間。我記得在60年代,一位女上班族因坐在一台複印機上並在辦公室周圍傳播圖像而被捕。這帶來了靈感,因為我意識到我可以用這種方式完成整個動畫序列。因為我以前從來沒有見過這樣的人,所以我先跳了起來。這樣的實驗非常令人興奮。
它花了多少時間?
從1988年底開始,這部電影終於在1991年2月上传了,大概三年。
這個過程中最具挑戰性的部分是什麼?
當我完成所有的影印工作時,我實際上有一個五英尺高的堆疊。這基本上都是原料。通過電影捕捉他們,並確定所有這些短序列如何綁在一起是一項艱鉅的任務。
它值得嗎?
絕對。這是一個很大的實驗,結果工作,沿途發現的過程是驚心動魄的。有趣的部分是創造一些夢幻般的,使用機器如此平常的地方昇華。我仍然把它看作是我最好的電影之一。出乎意料的是,它也作為商業和音樂視頻總監推出了我的運營商,因為它早在本質上就成了我的名片。今年早些時候,它在阿姆斯特丹的梵高博物館放映。這是我從未想像過的。