開發影視視效的極限-訪深圳洛克特影視文化

他們是《哪咤之魔童降世》（下面簡稱《哪咤》）幕後的特效團隊：用了驚人的10億數量級別的特效粒子，造就了《哪咤》電影中最震撼的壹場戲——陳塘關終極之戰。他們就是深圳洛克特影視文化。

當二度拜訪洛克特的時候，他們已從原來的400-500平方米搬到了現在800-900平方米的大工作室，公司名稱也從原來的洛克特視效改成了現在的洛克特影視文化。

帶著疑問，我采訪了深圳洛克特的CEO——聶華軍。

CGGE：妳在影視特效這壹行摸爬滾打了十幾年，各種經歷能跟我們說壹下嗎？

聶華軍： 我原來最早在北京，師範畢業的偏美術，因為我就喜歡攝影這些。出來壹兩年以後掙了錢，我去北京電影學院進修，當時有壹個合作的動畫班。那時候也沒管他是電影、電視劇還是動畫，反正就覺得很高大上。那個班我們壹共22個同學，當時選了4個人去做張紀中的《神雕俠侶》，我是其中之壹，後來還跟了《大宋提刑官》、《康熙微服私訪》和《跤王》等劇組。拍攝的經驗就來自於橫店那壹年半的時間，可以說“橫漂”過了。我最早是個特效師，還幫忙拉威亞（鋼絲）呢。我們號稱視效導演，但實際上沒有這4個字的，片尾字幕寫的是電腦特技，在現場他們直接就叫我們電腦：“電腦妳過來，我們搞不定，妳們來導吧。”那時候才二十二三歲，說是導演人家也不信妳。

之後就來到了南方，深圳方塊公司正好有壹部電影《風雲決》，那時候我以為是實拍電影呢，後來才知道是動畫電影。那時候我工資已經可以拿到7000了，對方開的工資是3500，我說沒問題照樣幹，我說我有很多存款，其實有個毛線，啥也沒有，就是喜歡，想做。我幹了不到4個月他就給我開始漲工資啊，到壹年多就超過原來的了。別人做到晚上7-8點，我就做到10-11點，當時在電影團隊裏就不停偷學動畫，我自己做30個特效鏡頭，然後把坐我左邊的同事30 個鏡頭也拿過來，把右邊那30個鏡頭的經驗都偷學過來，我就有90個鏡頭的經驗了。反正就喜歡嘛，我就想做這個。可惜好景不長，深圳方塊做完《風雲決》之後就沒有電影項目了，人員壹批壹批解散。因為那時候的國內大電影特效基本都放在國外去做，比如歐美或者是韓國。然後就壹直到了2012年烏爾善的《畫皮2》特效開始國內制作，當時7個多億的票房，中國特效開始看到了希望。

但妳看我中間漏了壹個沒說的，當時我們不是都被解散了嗎，其他同事他們就去了國外的特效公司，比如新加坡的工業光魔。我也去不了，我在深圳成家了，於是就開始在深圳創業了。當時有壹個動畫原創：包子打壽司，我就把這個就收過來，開辦了壹家叫華視界的公司。這是我的血淚史啊，09年的10月創業，關門時間是11年3月，印象特別深刻。整個兩年如壹日，每天早9晚12點。當時我住在梅林，每天來回上下班跑寶安，單程25公裏。但確實很有勁，也創造了幾個不錯的成績，還代表中國入圍德國柏林電影節。除了最早的包子、壽司和蒼蠅狗這三個角色，我們還找錢組團隊，新創作了很多角色，什麼油條、燒餅、面條和餃子這些。就是我帶隊以後做了頂層設計、做了公司以後才出了這些新角色，但後來創造的這些IP被註冊走了。那個時候不懂啊，又沒有經歷過，後來我就得了抑郁癥，連續睡了4個月，還差點說要自殺。當時欠了員工薪水壹個月，我叫他們抱走電腦他們也不抱，其實很感人的。有6個跟我們壹塊兒的技術核心，他們說：我們再頂三個月沒關系啊，沒工資就沒工資。如果三個月不行，我們再頂三個月。我們幾個核心人員都這麼說，但其他員工怎麼辦呢？我讓員工提前走，提前找工作，但員工也不走，也不去找工作。但是最後我頂不住啊，心裏壓力挺大，很害怕要坐牢啊，這輩子是不是快沒了？在業界是不是臉都丟光了？就是感覺前面有壹堵墻，誰都不想見。現在回想起來，為什麼會失敗呢？因為壹年零7個月我們做了6-7個短片嘛，壹個是《食功夫》，壹個《虎年賀歲》。。。在業內還是很有名的，但作品都沒有套現，沒有任何商業模式就沒有收入，難就難在這兒了：短片妳怎麼賣嗎？現在回首，當年初創的華視界其實還是壹家比較純粹的制作公司。目前來說，這是我最大的教訓和收獲。那段經歷確實很難熬的，勞動局打電話過來，我接電話手都抖：完了我，會不會槍斃啊？！

後來是怎麼活過來的呢？就是從2011年睡了4個月後，我慢慢又緩過來。緩過來以後就開始被迫要去生存啊，但回老家我啥也幹不了，於是我還是在深圳開了壹家叫華視時代的公司，接TCV廣告來做、接宣傳片來做。那時候也是有貴人相助，就是深圳電視臺裏給我壹些資源，就開始做了壹個珠寶廣告項目，這就是壹個契機。當時壹共4家公司去招標，預算不多，大家都搞不定場地和拍攝。但我跟過劇組啊，我在橫店幹過，太熟了。我就打電話給經理——我哥們。拍廣告就壹天時間，橫店的場地壹般不好安排，但我就搞定了。就這麼壹下，然後整個珠寶圈就知道了：原來拍廣告不壹定非找上海的大廣告公司不可的！好就這樣把自己給救活了。但我那時候都不好意思跟我北京的同學說我在拍廣告、拍宣傳，覺得丟人，我就覺得還是要回到我的初衷，因為我是幹電影和電視劇的。後來我就把這家廣告公司交給核心人員去打理，然後創立了現在的洛克特影視文化（前身是洛克特視效），這在後面還會說到。

其實幹過十幾年的人都清楚，這壹行業是什麼情況。我們那個動畫班共22人，現在只剩下3-4個人還在堅持。這壹行業投資方面的回報還是是比較低的，工作強度相當大。妳看我做這個公司現在也不怎麼盈利，但最起碼能維持了。

為什麼我能堅持到現在呢？這也是基於我做技術的壹個情懷吧。妳看我情懷到什麼程度，兒子都叫聶風（《風雲》的主角之壹），但家裏沒有壹個同意的，就這樣耗了幾年兒子都沒上戶，上幼兒園了還沒名字。後來上學了實在沒辦法，必須要上戶口了，這才最終定下了名字。

扯遠了。所以我說做了這麼多年，我總結出來了，心態很重要。就比如妳要開公司，開公司哪兒能100%成功啊，不可能的，是吧。但經歷了那壹次失敗之後，我慢慢就適應了，慢慢就調整了過來。失敗了又怎麼樣？因為我喜歡啊，不行再來。所以說心態很重要。

CGGE：為什麼選擇了在深圳創業呢？另外，洛克特這個名字挺特別的，有什麼特殊含義嗎？

聶華軍：剛才第壹次在深圳創業的經歷，包括後來廣告公司的事情，我們已經談過了，現在再談談現在的公司——洛克特影視文化。

現在的洛克特影視文化就投制宣發（投資、制作、宣傳、發行），個人認為在深圳是幹不了宣和發，但投和制在深圳是可以幹的，尤其是投。因為深圳是有民間資本的，前幾天跟電影頭部圈合作的壹個制片人、出品人來我這，他就常年在深圳和北京兩地跑，有壹半多的時間在深圳，就生活在這邊。很多資本來自於深圳，去年的壹部大片大部分投資款是他找的，30多億的票房，於是他賺大了。前幾天他來我這兒，對我們公司也蠻有興趣的。我分析很多整個行業的壹些情況，比如痛點在哪裏啊？我們南方到底能做什麼？這可能是我比別人研究多壹點的，不再像以前那樣死磕技術。做企業很難的，妳去搞個技術、搞個工作室可以，自己掙口飯吃也沒有問題，但妳要做成企業那是有使命的，是吧？要不就別做企業。因為我們有制作、有特效這些堅實的基礎，另外，拍攝、後期什麼的我也不陌生，那麼整個制作流程我就深挖，看看我們在深圳到底能做什麼，又能做到什麼有高度？思前想後，那還是特效。這也是我2007年來深圳做《風雲決》以後壹直的情懷。我們目前的業務就是基於圖形圖像學，來為行業提供內容創作的服務，因為無論是真人實拍的電影還是網絡大電影，包括高端壹點的廣告啊、還有數字化的內容啊、還有動漫這壹塊，他們都需要特效。現階段我們除了特效，還有燈光、渲染、毛發和布料解算，甚至我還有Concept（概念設計）呢，所以其實還是壹條線：基於圖形圖像學對外提供服務。所以說全流程我們也不陌生，這個也是我們的發展方向。

關於洛克特名字的由來：做三維特效的時候，很多軟件裏面不是都有壹個locator(定位器)嗎？我們的公司名稱就是從locator音譯過來的。

我們的品牌會階段性地進行升級，目前定位就是電影視效創作，因為我們已經跨過了制作的階段。洛克特這個公司其實很新，2017年10月成立，深圳這邊是總部，在北京有分公司，另外吉隆坡那邊我們還參股了壹個團隊，有30多個華人，常年做Neflix、韓國和日本的代工。2018年的時候，我們接了好多活，就是因為我們有分支機構有人手啊，我們就敢幹了，就這樣很迅速做了起來。當時整個定位還是想得比較遠的，去年我們甚至還想過在溫哥華島成立壹個分公司，在想怎麼去接國外的活兒，利潤可能會高壹點兒。所以我們這幫人呢，有從新加坡回來的、從好萊塢回來的、從北京回來的。我們幾個反正都是幹10多年了，可以說是中國最早壹批做視效創作的。

跟別人不壹樣的是，我們有自己的研發部門。我在想，這麼苦逼地幹特效、幹制作的，哪裏有未來？沒啥未來的，那我們是不是要差異化壹下，好歹我們在深圳啊，深圳不是高科技城嗎？所以說搞壹個研發團隊，然後可能搞c++語言、搞圖形圖像學什麼的。有了研發部門之後，我們才敢去接《哪咤》的特效去做。

我們通過去年壹年把“產學研”給做出來了。比如我們公司旁邊1樓還有個影棚、還有設備。我們沒那麼多錢去買，但我們可以整合，我可以帶項目過去，幫他們培養人；比如對於學校來說，他們不是希望學生能有項目的實戰經驗嗎？那我們去年就帶他們壹起做了《扶搖》，這種模式即讓學生得到了真實的項目經驗，又解決了我們企業的人才問題，壹舉兩得；然後，在科技領域我們就更沒有問題了，因為我們就在深圳。我們開始籌備成立壹個研究院。

然後妳看我們這個品牌開始升級了，原來是洛克特視效，現在是洛克特影視文化，因為現在我們要開發內容。我們已經拿了IP改編電影，我也有同學常年做發行的，同時還在長沙做壹個二維的小成本項目，就是壹個IP。另外還有壹個壹線導演的電影合作，用俄羅斯的故事改編的壹個輕喜劇軟科幻片，挺好玩的，很搞笑。還有其他項目就不壹壹介紹了。

CGGE：據說洛克特也參與了《哪咤》難度最高的特效鏡頭？

聶華軍：《哪咤》是這樣。當時是2018年的10月份左右。其實那時候我的特效團隊是沒有空檔的，但是我看對方提供的壹個5分鐘樣片，就是太乙真人玩火焰槍那壹段，很搞笑啊。我看風格特別有意思，這個項目還是可以接，要碰壹下，然後我就答應了。但後來拿過來才發現全是淚水啊，因為項目的要求高得很，效果上直接跟好萊塢的特效對標，預算還低，咋做啊？我當時不敢簽，但這樣好的片子我們還是想要參與啊，怎麼解決呢？我就想了壹招，我先給做測試。其實他們不需要我們做測試的，我們的實力就在這兒。但當時我不敢接，我就說：要不這樣，我先做測試，測試通過了我們再談。我也不談價格，我也沒談合同，我們就先做測試。大概做了10天，測試就通過了，我才有信心去簽合同。由於人手不夠，我們不敢接那麼多鏡頭啊，《哪咤》的特效鏡頭有1000多個，後來我們把難度最大的100來個鏡頭接下來了，比如陳塘關大戰，還有天劫那壹批鏡頭，都是特效的重頭戲，反正就是這樣。後面周期不停地地延後，當時說3個月幹完，結果4個月都幹不完，又延到5個月，後來又改成6個月，因為效果要求確實很高，也在不停修改。後來文章（《哪咤》制片人）就過來安慰我們，琢磨著年後看怎麼把導演對付壹下（笑），最後還好。陳塘關決鬥那壹場很難的，包括我們的算力這些都不夠。除了水的特效，還有閃電，還有臉的碎裂特效。但員工其實幹得挺有勁的，我感觸最深的壹點就是，《哪咤》越提修改意見，員工就越興奮，說明修改意見的方向挺明確，越改越好。員工他們都是狠狠自願加班，加班最多的時候近兩個月倒休。當中最大的難點還那種大體積的粒子算法，壹般項目就幾千萬的粒子級別，我們做《哪咤》直接上到10億級別的，根本算不動，之前沒這樣幹過。我們後來就研究將整體分拆成10塊、幾十塊，甚至上百塊，然後單獨運算，最後再拼在壹起。所以有研發部門還是個好事情，最後還是通過技術手段解決了。

《哪咤》另外壹個值得分享的，就是這個協同，幾十家公司的協同。這個不簡單，而且沒有協同工具，完全是靠人！妳看這項目是怎麼提反饋的，餃子導演接到我們提交的鏡頭，就開始對著鏡頭拍視頻：這個地方呢妳要這樣改，那裏要這樣改。這種溝通方式很傳統，但還挺直觀的。另外，《哪咤》的劇本結構也特別好。

CGGE：貴公司現在規模還不算大，但居然有自己的研發部門，讓人驚訝。請給我們介紹壹下？

聶華軍：目前這個研發部門，我們也是剛剛起步，還是停留在類似於技術老大帶隊去開發壹些工具，解決目前的特效技術的壹些痛點等問題。我們的目標其實定得更高，比如說成立壹個圖形圖像學的研究院，然後再應用到我們的特效領域。就比如說我們做壹個龍卷風，做《哪咤》那個天劫的特效，我們原來可能要花20天才能出壹個鏡頭，但如果激發出更大的算力，我也不用那麼復雜了。作為特效來說，說白了他不過就是開發圖形圖像的算法，激發硬件的算力。

來源：CGGE