电视发行的未来

发行死了。发行万岁!颠覆传统的宣布新趋势。对于一个一直靠销售电影、电视节目和娱乐行业中经常被称为“国王”的内容赚钱的行业来说，似乎是合适的改变。

内容价值链的全球变化，由流媒体的推出启动，并由任何人都无法控制的世界事件加速，意味着我们已经达到了业务的一个轴心点，传统的做事方式——在过去的100年里一直为行业提供良好服务的方式——开始显得不合适了。发行业务承受了大部分冲击;坐在内容的创造和将内容呈现在观众面前的“技术性”之间。

那么到底发生了什么变化，我们又该如何应对呢?

首先，在任何变化时期，我们所说的变化都是连续的。变化不是黑白分明的，它不是一件事瞬间变成另一件事，而是在灰色地带逐渐发生的。仍然完全有可能不赚钱，就像什么都没改变一样。对于小型企业或专注于某一特定利基市场的企业来说尤其如此。但是，对发行产生巨大影响的行业变化是存在的，而且，请放心，这些变化不会消失。这意味着即使是较小的企业也需要开始从全球的角度考虑问题，考虑如何在未来证明自己的业务，并利用颠覆总是会带来的不可避免的机遇。

流媒体电视开启了当前的周期，并将我们引向了今天的行业。这并不是因为它是传送电视的一项新技术——这属于将内容传送给观众的“技术”范畴;它本身并没有改变销售内容的商业模式。但流媒体平台的全球特性肯定会造成影响。在全球流媒体播放之前，转播权的交易主要是在明显的地理限制内进行的。对全球权利的需求改变了这一切。正是在全球协议谈判中遇到的挑战，使得制作对全球主播更具吸引力，并引发了当前的内容热潮。

从表面上看，内容生产的繁荣对发行业务来说应该是好事，但另外两件事的发生又改变了日程。流媒体电视开启了观众从传统的平台和频道向终端观众转移的趋势。这一变化导致主要内容生产商开始追逐正在从传统开发窗口迅速消失的增长，并将他们引向直接面向消费者的道路。

新冠肺炎影响

新冠肺炎给娱乐业带来了很多影响，但最重要的影响是它加速了变革。它加速了流媒体的吸收和使用;它加速了观众的行为变化，也加速了制片厂和其他主要内容制作人追随资金的需求，更加努力地推行直接播放和尝试内容窗口的计划，甚至到了在封锁期间绕开影院窗口的程度。结果是:变化更快了。

发行业务的影响是根本的:获取内容出售要困难得多。主要的制作人将内容限制在自己的直接平台上，甚至是自己的内部发行实体;中小型生产商往往首先寻求与全球主播达成一站式协议，然后才诉诸于国际套餐销售。

那么，你未来如何证明你的发行业务?

一个轻率的答案是:“成为一名制作人”，但实际上，这句俏皮话道出了一些真相。较大的发行商已经采取了投资制作公司的策略，以确保获得内容。最成功的公司实际上已经成为工作室，参与制作开发、融资、创作和发行的各个方面。收购生产商并不是对小公司开放的途径。但在内容创造的早期阶段就直接参与其中才是最重要的。

我们还可以从更大的参与者身上学到其他教训。如果确保内容版权是一项挑战，那么在任何人甚至还没有想到用资产制作电视节目之前就捆绑版权，还有什么比这更好的方式来参与进来呢?对角色和故事知识产权的控制正逐渐成为大型制作人和发行商的下一个主要战场。它以各种形式出现，从博客到播客，漫画，游戏，甚至是音乐目录。这是一种大玩家战略，它也可以适用于较小规模的游戏，即着眼于个人和较小的一次性IP资源以及与创造者的直接关系。

流媒体革命和新的电视发行机会

理解流媒体革命正在进入另一个变革阶段，也有助于我们寻找新的发行机会。市场变化是由Netflix等全球流媒体订阅提供商主导的。但如今，地区广播公司(通常是通过合作)和利基内容提供商正在超越其通常的足迹，进入国际流媒体市场。此外，越来越多的流媒体用户看到了包括免费广告支持和订阅在内的多种商业模式的重要性，同时也在寻找扩大内容吸引力的方法。对于发行商来说，这意味着要超越通常的客户名单，从下一波国际平台搭建者那里寻找新的机会。

发行业务不会有任何进展，但它正在进入新的领域。为未来定位不仅仅是理解为什么和在哪里，而且是服务于由全球运营商、全球内容以及利用窗口价值和内容货币化方式的根本转变所驱动的市场议程的规模化战略。其中一些策略已经司空见惯，但现在显得更加重要;另一些则涉及新的思维方式。没有什么是遥不可及的。