王者榮耀 3D動畫劇 

《王者榮耀》世界觀下的首部個人英雄動畫，《王者榮耀：榮耀之章碎月篇》以英雄李白作為主角，以他的視角帶領觀眾一窺整個王者榮耀世界觀的一角，掀開龐大世界的一闕入口。也正因為如此，主創勢必要通過《碎月篇》奠定整個系列的美朮風格、視效質感乃至情感基調，讓這個“初章”有一個相當驚艷的亮相。

作為一部動畫作品，畫面與視效更是其基本，而《碎月篇》不僅做到在視覺上有所創新和突破，更是非常難得的通過美朮和視效為故事反向賦能的代表，這恰恰體現了平台打造精品動畫的決心和底氣。

從直觀的視覺呈現上來看，《碎月篇》的美朮是非常經典的華麗東方幻想風格，無論是太極聖殿的巍峨磅礡、大理寺的恢弘威嚴，還是曲水流觴的靜謐幽美、云中漠地的燈火闌珊，處處皆精致華貴，一派盛世繁景。 作為游戲IP的衍生，《碎月篇》沿用了“王者”系列角色海報和概念美朮的風格，華貴大氣而不失細微刻畫。同時，動畫也在色調上進行了大量的嘗試和預演，希望通過色彩的微妙變化配合故事情節的推進，更好地傳達出角色情緒的變化。

故事的小高潮，主創團隊則付出了更多心力，例如李白與狄仁杰的大理寺精彩打斗，就在光影上做了特殊的設計，讓二人在并無燭火、暗夜沉沉的大理寺內兵刃相接，偶有閃電划過照出對戰雙方的剪影，一瞬旋即又暗下來，全程被壓暗的大理寺反而提供了更多的想象空間，增加了打斗的緊張感與激烈程度。

為了真正實現《碎月篇》在美朮上的最終效果，動畫在美朮流程上做了與普通長篇動畫相比堪稱“升格”的嘗試，照搬了電影動畫制作的流程，從分鏡草稿開始就去做大量的預演和設計，比如同一個場景會做很多種不同的設計方案，再去定細化方向，亦或是在每個設計開始前就會做大量參考，包括考慮到該環境的曆史因素或對整個情節的推動輔助作用。美朮執行設計基於劇本的概念、場景框架、特殊道具等來推進，分鏡環節中的表演則需要考慮實際的布景、道具等因素，并不斷優化人物走位、劇情節奏等。

《碎月篇》的投入還不止於細節上的完善，更在於整體視覺體量的提升。動畫在4集的內容體量中投入了77個場景，呈現了1179個鏡頭，每一幀都能帶來頂級視效的體驗。對於一部80+分鐘的動畫劇集，1179個鏡頭集中呈現，其資產量遠遠高於以往的動畫。

  《碎月篇》也在預設角色基礎表情設計過程上做了大量功課，并在基礎表情之余做了相當多的特殊化的表情預設，例如高傲時的抬眉和下視，眉弓處細微擠眼的變化，或是見到父母時不自覺流露出孩子氣、略微嘟嘴的神情，都在主創團隊的設計之內。動畫保留了李白隨意瀟灑、高傲不羈、少年銳氣的性格，也呈現了他沖動、容易被情感左右的另一面，讓觀眾看到的李白不僅僅是一個簡單的角色，而是一個擁有過去和執念、喜怒由心的活生生的“人”。 在整體制作過程中，《碎月篇》的美朮團隊圍繞人物產出了大量手稿，從參考到概念草圖、概念色彩稿、制作圖、三視圖等，共計2000+份，而動畫中區別化的配角建模更是高達145個，其工程量可想而知。

《碎月篇》不僅基於游戲對英雄及其動機進行拓展延伸，更針對配角道具、配角家中的陳設和道具都做了單獨的設計。據悉，動畫中涉及的三維模型的道具有701個，配角道具包括機關獸、機關鳥等有11個，僅中大型場景就有77個，小的場景更是不勝枚舉；美朮上，特效、場景設計的圖有677個，并且一張圖里包含有該設計的所有結搆、氛圍、鏡頭、道具陳設等設計，實際產出的設計是至少5倍以上。此外，還有用來做設計參考的沙槃68個，即用上帝視角做出的一張張鳥瞰圖，保證場景呈現的邏輯性和合理性。

《碎月篇》的流程環節復雜程度多達22個，包括劇本、靜態二維故事版、動態二維故事版、角色設計、場景設計、道具設計、視效設計、colorkey氛圍圖、模型制作、材質貼圖制作、LookDev、表情設計、綁定制作、開發表情插件、表情庫、動作庫、真人動畫參考拍攝、動作捕捉與修復、解算制作、特效制作、燈光制作、渲染制作、合成制作、剪輯校色等，整個制作過程長達5年。

《碎月篇》單分鐘耗費的人力成本是其4-5倍。為了扎實匹配《碎月篇》的制作需求，集結了約200+人的制作團隊，其中美朮人員就有近150人，且多數人都是動畫CG出身。可以說，《碎月篇》擁有一支相當專業的團隊，并整體釆用了院線動畫的制作方式去打造這樣一部作品，其背后是騰訊視頻和王者榮耀對該系列IP項目的重視和平台對動畫制作的大力支持，是整個團隊對於品質的高要求和高追求，亦是團隊釆用動畫電影理念帶動國漫流程升級的野望。