我有一个问题:俄罗斯CGF动画

CGF是俄羅斯最大的後期製作，動畫和視覺效果工作室，成立於2004年。該工作室已經製作了多部電影部電視劇以及音樂視頻和廣告領域的眾多項目。 2017年，該工作室開設了CGF動畫公司，這是壹家專註於動畫制作的大型公司， 除了制作動畫之余， 還聯合製作電影，提供後期製作和視覺效果工作室服務，為高端動畫電影的創作開發和製作提供服務。今天，我們將與CGF來聊壹聊俄羅斯的動畫； 是否有壹些經驗我們中國的動畫公司可以借鑒。

CGGE：能否簡單介紹壹下妳們公司麽？
CGF是俄羅斯最大的視覺特效和動畫工作室，成立於2004年。該工作室已經製作了50多部故事片，30部電視劇，以及眾多的音樂和廣告視頻。 2017年，該工作室開設了CGF動畫公司並還開發了自己的專有軟件，在俄羅斯還沒有其他公司這麽做。該工作室的作品集包括Three Seconds （2017年），它也是俄羅斯有史以來在中國地區票房收入最高的俄羅斯電影，以及之前在中國拍攝的俄羅斯票房冠軍《我是龍》（2015）和著名的Spacewalk（2017）。

CGGE：現在俄羅斯動畫吸引了越來越多的國際關註，特別是在中國。像《瑪莎和熊》，《三只小貓》和《冰雪女王》等。您認為將俄羅斯動畫輸出到世界市場，特別是中國市場的策略是什麼？
VFX主管Pavel Bezborodov：俄羅斯擁有豐富的藝術短片動畫傳統學校，但為了在當代世界中打造壹個成功的國際項目，首先需要有壹個非常有效的營銷。對受眾偏好，各種反饋，廣告，商品發布的研究 – 所有這些都是成功推廣的基礎。
談到技術方面，我認為俄羅斯市場沒有任何問題。妳提到的項目證明，就動畫及其視覺元素而言，俄羅斯在國際上處於非常好的水平。通過我們工作室的努力，我們也提高了這個水平。
國際項目也需要國際團隊。經驗和想法的交流總是有益於質量。儘管壹些俄羅斯項目取得了成功，但我認為，簡單地希望原創的本地產品突然變得世界流行，風險很大。

CGGE：由於您長期從事製作行業，您如何看待過去十年俄羅斯動畫的發展？是什麼導致了變化？
動畫項目製作人Lyubov Gaidukova：在過去的10年裡，商業動畫的數量大幅增加，特別是在系列劇中。如果10年前在俄羅斯只有3或4個動畫系列，現在它們的數量是幾十個。出現了專門從事商業項目的工作室。這個行業正在增長。每年產生的分鐘數比10年前高出不成比例。另壹方面，盡管觀眾對於藝術化的短片需求未曾減少。該類作品曾經在俄羅斯非常強大，然而現在也越來越少了。
這個過程可能很自然，部分由市場決定。商業項目專註於銷售和商品銷售的利潤。藝術電影的存在是以補貼為代價的，並且在很大程度上是不可出租的。電視頻道需要能夠輕鬆集成到廣播時間表中的特定格式的產品，因此支持動畫電視劇更有利可圖。
我們的工作室專註於商業和藝術電影的製作。我們喜歡不斷嘗試。有時，有些非常有意思的東西也可以在制作中獲取，並應用於商業電影中。我們認為這種方法是有效的 – 它為增長和發展提供了機會。

CGGE：您的業務非常全面;您如何組織並滿足不同項目要求的生產團隊？與俄羅斯的同類公司相比，您的優勢是什麼？
VFX主管Pavel Bezborodov：CGF是最大的計算機圖形製作工作室，也是俄羅斯市場上最有經驗的工作室之壹。今年工作室將滿15歲。我們能夠成功應對自己的大型項目，我們已經多次證明這壹點。我們連續3年獲得俄羅斯奧斯卡頒獎典禮的“最佳視覺效果”獎，並且它不言而喻。對我而言，成功的壹個重要標準是我們對工作質量的極度關註，以及定期規劃和監督各個階段項目的狀態。我們盡可能靈活，適應客戶的需求和風格。對於每個項目，我們選擇負責截止日期和財務方面的生產者，負責產品質量的主管和幫助他們的協調員。
為了組織我們的生產，我們採用狹義專業化的傳統方法來解決大量標準任務。該工作室分為多個部門，可以同時工作，並像傳送帶壹樣快速完成拍攝。
但在每個項目中，我們都會嘗試突出可能推動我們工作室的主要技術挑戰，無論是3D人群，火，水，角色動畫還是別的什麼。為了解決這樣的獨特問題，我們收集了由不同部門的代表組成的獨立工作組，還包括我們廣泛的研發部門。
我們目前將動畫單獨列為我們想要開發的優先級方向。我們已經為我們正在開發的項目已經由了壹些想法。

CGGE：您的作品獲得了許多世界級獎項;獎項如何為您的企業帶來益處？
總經理Alexander Gorokhov：它並沒有顯著影響業務本身。它提高了我們的知名度，也保證了我們的工作質量。

CGGE：您是否開發了自己的生產工具或插件？您通常為項目研發投入多少成本？妳認為它應該把錢花在技術上嗎？
總經理Alexander Gorokhov：絕對值得投資開發自己的技術。多少？我們沒有固定金額。這壹切都取決於任務。我們為某個項目開發的大多數技術可以在以後成長為獨立的初創企業，並成為自身的產品。這只是時間和努力的問題。該方案非常簡單：我們找到壹個項目的解決方案，直接在項目中測試該解決方案，如果它運作良好並且根據我們的期望，那麼我們估計這個功能在我們未來的工作中可能對我們有用。如果我們看到我們會經常使用它，那麼我們會繼續開發它。
目前，我們的研發部門有20名專家。我們最受歡迎的開發項目之壹是ViewGA–壹個專業的虛擬現實軟件和硬件系統，我們專門為電視和電影製作而創建。使用ViewGA，可以在虛擬空間中完全拍攝逼真的照片。我們的其他技術已經成為工作中不可或缺的技術，它是壹種用於捕捉和將人的面部表情轉移到3D角色的系統，它可以自動化計算機角色，說話動物，虛構角色和數字雙打的面部動畫。

CGGE：妳們也為中國電影做了很多視覺特效，妳認為中國人的作品與西方世界有什麼不同？妳如何看待中國電影市場？中國將來會成為您未來的主要市場嗎？
VFX主管Pavel Bezborodov：可以毫不誇張地說，中國在我們的地球上就像壹個獨立的宇宙，它不僅是壹種獨特的文化，而且是占據了整個觀眾的1/5。屏幕數量和當地票房的增長速度令人難以置信。僅用了兩週時間，俄羅斯電影“Three Seconds”成為中國票房收入最高的俄羅斯電影，佔票房總收入的三分之二。因此，商業上它是壹個非常有吸引力的市場部分。除了簡單地發行電影外，好萊塢還發起了聯合製作項目，而Netflix則反過來購買現成的項目，以便在西方發行。
偏好和傳統是非常明顯的可以將中國觀眾與特別是俄羅斯觀眾區分開來。我認為，西方觀眾缺乏對歷史和精神面貌的了解，特別是因為最近好萊塢電影可以說是對現實的壟斷，包括歷史和虛構。例如，有人可能會說，我們這壹代的人在中國電影中提到過功夫或香港警察。
總的來說，中國讓我著迷於文化傳統的精心保護，同時也是最現代思想和技術的有機交織。因此，我對中國電影攝影師的藝術和戲劇決策中的幻想和勇氣的印象深刻我非常高興地看到冒險電影《尋龍訣》，並在觀看《我不是藥神》時特別激動。
我們已經參與了幾個中國項目整個電影製作階段的- 準備，拍攝，後期製作 – 我想強調中國同事在商業和創意部分的高度專業性。設定目標，爭取對話，提供優化工作的材料 – 所有這些都發生在國際高水平，絕不遜色於我們正在努力的好萊塢項目。換句話說，這是工作的方式。 我可以肯定地說，我們希望擴大與中國電影業的合作，以便出現更多有趣，原創，複雜，有教育意義的娛樂項目。我們有很多東西需要妳學習。

CGGE：在這個安納西，妳帶來了三個有價值的項目，妳對他們有什麼期望？妳能簡單介紹壹下這些項目嗎？
動畫項目製作人Lyubov Gaidukova：今年在Annecy的MIFA上我們推出了壹部3D動畫片“THE GREAT RACE”，這是壹部關於家庭觀眾發明家的冒險喜劇。這是壹個原創故事，發生在二十世紀初的另壹個蒸汽朋克現實中。該項目正在積極開發中，因此我們提出了我們世界和角色的第壹個概念。我們的目標是創造壹個壹方面看起來光明，普遍並且與全世界觀眾相關的世界。而另壹方面，獨特，充滿異國情調，並有興趣看到它的發展。我們收到了非常熱情的材料反饋。我們對合作生產提供開放，我們相信中國生產商也會對這個項目感興趣。
我們還展示了兩部藝術短片THE ORANGE TREE和I AM COSMOS。 THE ORANGE TREE已經投入生產，我們希望這個關於個孤獨的孩子的神秘色彩的短片可以獲得影節的興趣。I AM COSMOS短片是壹部關於未知星球上新生命起源的科幻故事。

采訪結束了。 但是CGF的故事仍在延續。 需要獲得更多有關CGF作品內容，請聯系： sophia@cgge.media。
編輯：Sophia