平衡法：ILM将VFX创新与“最后的绝地”特许经营一致
“星球大战：最后的绝地”©2017 Lucasfilm。
如果说“ 星球大战”是从1977年的故事讲述和电影制作的未来暗示的话，那么评估那些革命的前景就比“星球大战：最后的绝地”更难了 。
由Rian Johnson撰写和导演，“最后的绝地” – 整个系列的第八集 – 看到由演员马克·哈米尔（Mark Hamill）重演的原创英雄卢克·天行者（Luke Skywalker）的故事，故意挑战观众对心爱英雄事迹的期待。
续集三部曲中的第二部电影将英雄们分散开来，Rey（Daisy Ridley）试图说服卢克回来帮助他的妹妹Leia（已故的Carrie Fisher），将抵抗部队从毁灭性的First Order手中拯救出来。一路走来，John Boyega的Finn，Kelly Marie Tran的Rose Tico和Oscar Isaac的Poe Dameron等英雄与基于Andy Serkis的动作捕捉的崇高的Kylo Ren（Adam Driver）和最高领导人Snoke进行了对抗性能。
本莫里斯
本莫里斯（Ben Morris)是“最后的绝地”的制作视觉特效总监，接替罗杰·盖伊特（Roger Guyett）的“ 原力觉醒”（The Force Awakens） 。莫里斯走向“最后的绝地 ”的道路不久就开始了，沃尔特·迪斯尼公司开始计划利用它从乔治·卢卡斯（George Lucas）和2012年卢卡斯电影公司（Lucasfilm）那里获得的“星球大战 ”（ Star Wars）的特许经营权，总额为40.6亿美元。新的卢卡斯电影公司总裁凯瑟琳·肯尼迪（Kathleen Kennedy）和ILM首席创意官约翰·诺尔（John Knoll）联系莫里斯，在伦敦建立一个ILM工作室，帮助处理迪斯尼每年发行新“星球大战”电影所需的带宽。
“那是我知道我不能拒绝的那些电话之一，但我有点棘手，说’是的，我需要考虑这个’，”莫里斯回忆说。
任务非常艰巨，由JJ艾布拉姆斯导演的“星球大战：原力觉醒”迅速投入制作，其次是“ 盗贼一：星球大战的故事” 。 “在”原力觉醒”的时候 ，我们没有机会做大量的计划，”莫里斯说，他与艾布拉姆斯和盖伊特密切合作。 “我们从那边的臀部拍了一下。”
由”最后的绝地” ，ILM赶上了需求。 Rian Johnson在2015年12月发行“原力觉醒 ”之前签约撰写，指导和开始拍摄电影，给ILM更多的时间准备 – 一个由约翰逊高度有组织的电影制作方法协助的过程。
“他非常有条不紊，他很少改变他的想法或意见，”莫里斯指出。 “我们知道我们在做什么，我们如何去做，还有一段时间来讨论。我们知道这里有一些很大的挑战。但是随着全球所有工作室集体火力，我们知道我们可以达到目标。“
而这些目标是显著的：莫里斯说，有大约1,850直视特效镜头，300或400多个镜头，涉及生产修复或化妆帮助，最终总数超过2000镜头。这些镜头从简单到令人难以置信的复杂，如用于创造最高领袖斯诺克和尤达的巨大不同的技术所示。
对于尤达(Yoda), 弗兰克·奥兹一如既往声演, 来说，自1999年“星球大战：第一集 – 幻影威胁”以来第一次使用木偶。莫里斯说：“他完全是一个傀儡 – 我们只是在他周围做了一点点力量，一些时候一些清理和轻微的帮助–当眨眼不起作用或什么的时候。我喜欢一个好傀儡。当一个木偶工作，这是美丽的。“
然而，Snoke需要一个全新的方法。莫里斯说：“Rian并没有特别喜欢我们在原力觉醒中所做的Snoke的外表。 “这部电影非常完美，但他知道他需要让演员们与”最后的绝地武士 “互动。
从一张巨大的全息图缩小到七英尺的高度，Snoke再次基于Andy Serkis和他的Imaginarium工作室的动作捕捉表演。约翰逊想要一个“肥皂般的，蜡状，高度分散，肮脏的外观，”莫里斯说，与畸形的头骨和超大的眼睛完成。
莫里斯说：“我们对角色的完全重建以及这次安迪提供的表现，让我感到非常自豪，因为我认为这已经提高了一个数字人类行为的表现。 “他不是一个幻想人物，他遇到了一个威胁人类的大国。“
莫里斯说，他在与约翰逊的讨论中不断来回的一件事是，数字效果不再像CG元素一样。他说：“我们可以使我们的数字效果看起来像任何东西：他们可以看起来像一个实用的模型，一个实用的木偶，或者他们可以看起来像我们可以实现的微妙的表现，最真实的东西。 现在是一个主观的决定，我们的工作是什么样的。”
“最后的绝地 ”中最引人注目的效果序列之一就是由劳拉·德恩（Laura Dern）扮演的海军上将艾米琳·霍德诺（Amilyn Holdo）使用抵抗部队的残舰以轻快的速度切入First Order的舰队。莫里斯说，这个场景看上去是写的，但是他原来的想法是要求大规模的破坏和狂野而鲜明的色彩。”
“Rian说，”让我们把这个彻底的沉默吧，”“Morris说。 “我们试着想，什么会显示一个无限速度地穿越另一个物体的物体的令人难以置信的能量？
莫里斯说，这是用云粒子物理学的原子研究摄影提供的答案，以及事物破碎，分散和形成奇怪形状的方式。然后，他们把所有的颜色都拿出来，受到一束燃烧的镁带的光芒所产生的纯粹的强度的启发。
ILM的温哥华工作室处理了这个序列，莫里斯说他看到了这个电影，观众反应非常积极。他说：“这部电影是我们从未见过的独一无二的电影。”
另一个引人注目的效果是在Crait这个星球上的电影的高潮时期，它被一层薄薄的白盐覆盖，很容易被车辆和角色掸掉，露出血红的土壤。抵抗部队使用一个小型的突击队，掠过表面，在白色的海面上抛出红色的土壤。
莫里斯说：“那个红色是有原因的。 “Rian希望最后的对抗发生在红血的画面上……他总是希望这个序列像一个歌剧结束。他说这是Wagnerian，所以红色对于那种场景来说是完美的。“
莫里斯说，约翰逊总是有这样的想法，他们会踢红色的公鸡尾巴，但搞清楚如何使颜色充满活力是一个巨大的挑战。他说：“我们可以把它变成饱和的，我们可以去完全焦糖的糖果红，但是我们可能会失去这个序列的真实性。 这实际上是在收回。他总是试图保持照片的样子。“
这又回到了“星球大战”的制作人在电影的各个方面都必需面对的问题：遵循原始电影推动效果和讲故事的例子，而不是与之前所做的一致，以保持每一章的感觉像整个传奇的一部分。
“这是一个非常微妙的事情，”莫里斯说。 “我们都是以对”星球大战“定义的视觉语言的理解长大的，我们不希望它看起来像” 星际迷航“ ，我们不希望它看起来像奇迹电影，所以它必须保持非常微妙的就是星球大战。这很难得到正确的。我们的一些艺术家得到它，其他人则没有。所以我们总是要参考过去的电影来教育人。“
另一方面，ILM的智囊包括VFX传奇人物丹尼斯·莫伦（Dennis Muren），他曾参与原创“星球大战”的电影，希望系列中的每部电影都能推动这个信念。
“所以当像Rian这样的导演来到我们这里时，就会发现新的想法，即使是那种与Crait盐滩上的白人对抗的红色水晶，他们也是令人兴奋的，”Morris说。 “我认为我们需要继续推动这些电影。”
