女性视效人才在#MeToo时代庆祝国际妇女节
这个多元化团队由九名在比可蒙多特效公司工作的创意领域专业女性组成。她们分享了，在这个男性主导的行业中，自己的职业发展道路、努力工作的动力，以及对这个行业的见解。
作者：Dan Sarto | 2019年3月8日星期五
翻译：Turing
原稿链接：https://www.awn.com/vfxworld/female-vfx-talents-celebrate-international-womens-day-age-metoo
正值庆祝国际妇女节，AWN很高兴与读者分享9位女性的故事。她们都是视效专业人士，都在国际视觉设计和特效工作室比可蒙多工作，都在娱乐行业竞争激烈的部门表现出色。而纵观这个部门的历史，在创意制作和领导方面，它一直由男性主导。
视效制作是艰苦而辛劳的工作，是冲刺、马拉松和拔河比赛的组合。它需要格外注意细节，在截止日期前赶时间，最后得到微薄的利润……这还算是比较好的情况了。在这条路上长跑，需要耐心、坚持和奉献，尤其对于女性。
在与动画和视效领域工作的女性交流时，您会感觉到，尽管该行业显著地增加了女性的工作岗位数量，同时也为她们提供了更多决策的角色，它还远远未消除各类工作的性别偏见，更不用说工作场所的安全问题以及各种形式的偏见和骚扰。现在普遍的看法是：“情况比过去好多了。但是，还有很多要做的事情。“人们使用专业知识创造了各种令人惊叹的有趣图像，但该行业仍存在着丑陋的#MeToo时刻。这些领域的图象并不总是闪光明亮。
这方面的数字统计也令人沮丧。根据“女性动画人”组织（WIA）的观点，动画和艺术学校学生超过60％是女性，但女性仅负责20％的创意工作。到2025年，WIA正在积极扩大影响，鼓励和引领行业变革，以解决严重的性别不平等问题，其明确的组织目标是在就业市场上达到50/50性别平等，这表明他们有信念和勇气进行艰难战斗。虽然有很多原因导致从事动画和视效工作的女性减少，但主要因素是历史上这个行业欠缺包容性，以及女性对自己不受欢迎的恐惧。
作为业界领先的创意工作室之一，比可蒙多拥有多元的业务范围，包括电影、电视剧、游戏，主题娱乐、视效预览和VR，以及创新原创概念的开发和创作。它因在《权利的游戏》中的工作获得了三项艾美奖，并因在马丁·斯科塞斯的电影《雨果》中的视效工作获得了奥斯卡奖。该公司总部位于洛杉矶，在六个城市设有分部：加拿大的多伦多和温哥华、德国的法兰克福和斯图加特，以及中国的北京和上海。
比可蒙多的首席运营官Sara Mustafa说，“就我们的招聘流程而言，比可蒙多一直是性别中立的。我们不给女性特殊待遇，但给予她们公平待遇！这就是每个女性所追求的，在男性占主导地位的行业中拥有公平的机会。我们在工作室也有女性导师和榜样，并参加“视效和媒介中的女性”等活动。我们相信，对于我们所有的艺术家（特别是女性艺术家）来说，发展和拓展他们的才能非常重要。
参与本次活动的是来自该工作室的九名女性。她们自愿分享自己的职业道路、发展动力和行业见解：
Adela Baborova，视效制作助理（温哥华）
Jennifer Friedman，视效预览艺术家和动画师（洛杉矶）
Jenne Guerra，制片 / 视效主管（温哥华）负责人
Divya Gupta，合成师（洛杉矶）
Tricia Kim，动作匹配主管（多伦多）
Stella Ying Li，执行制片人（北京）
Gayle Munro，视效制作人（温哥华）
Kristin Patterson，视效制作人（多伦多）
Anna Seidl，视效 / VR制作人（斯图加特）
尽管在工作室的角色与个人背景各不相同，但作为视效专业人士，她们都对视觉娱乐有着共同的热情，与其他优秀艺术家合作，致力于不断学习和个人发展。
在描述合成师的职责时，Gupta 指出，“在视效工作室制作好镜头之前，我是最后一个接触镜头的人。我将各种元素（如真人动画片段、计算机生成的素材、效果和艺术家演绎）整合到一个视频中。成品仿佛将现实与虚幻相结合。”
对于Friedman来说，作为一名预览艺术家和动画师意味着她通过相机和角色动画，绘制构图、镜头，并设置角色位置和动作，来实现电影叙事的可视化。“我喜欢与创意团队的成员合作，以完成视觉预览过程，”她解释道，“参与电影早期制作既具有挑战性又令人兴奋，因为可以充分发挥创造力。”
Li 透露，她的工作需要优秀的观察和沟通能力。“作为执行制片人，你必须通过与行业人士的密切互动深入了解市场。观察市场趋势有助于我更好地判断如何满足客户的需求。我还必须与团队保持沟通，以解决问题，并为市场做好准备。“
Kim说，动作匹配主管需要“对平移、旋转和缩放有感觉，并要有“耐心”。她已经了解了“关于物理相机和镜头的知识、2D和3D环境，以及其他部门使用我们的CG相机和虚拟设备的方式的重要性”。
作为制片主管和视效制作人，Guerra不仅监督项目，还参与工作室的招标和业务开发工作。“我确保团队知悉工作内容及规定的完成时间，”她说，“我还确保所有设施部门都了解制片要求，例如磁盘空间和渲染。但我也和视效主管合作，进行投标，发展新的客户关系，并维持现有的关系。
根据视效制作人Munro的说法，她的工作有关于“与客户合作，确定双方都满意的镜头制作费用。我与节目的制作团队一起，确保在截止日期前完成任务，我们只在电影/剧集中制作活动镜头。”“最重要的是，”她继续说道，“我还与视效主管合作，确保我们最终拿出优秀作品。”
作为视效制作人，Patterson的工作重点是确保项目顺利进行。“我与客户联系以获取我们需要的东西，解决冲突，确保日程安排准确，并确保我们有员工可以制作某个特定镜头。总之，我的工作就是确保团队正确高效地完成镜头制作，”她分享道。
对于VR和视效制作人Seidl来说，她的工作融合了制作过程中她最喜欢的事情。“我喜欢纵览全局，关注优秀的创意人才，接管责任，控制制作流程，并为大家提供服务。”
Baborova，视效制作助理，负责“在项目出现问题时，竞标新镜头或提出不同的解决方案”，她还“在会话和会议中发挥领导作用，确保人们正常工作并专注于目标，以及通过项目，分析镜头制作所需的资源。”
这些女性故事的另一个共同点是，在职业生涯的每一步中，她们都花费了大量的时间、精力和注意力，尽可能多地向他人和项目学习。她们不断提出新的见解，应用新的技能，从而过渡到更具挑战性、责任也更大的角色。
Patterson的例子尤其说明了这一点。她从事视效工作已有七年，最初担任摄影助理，了解视效制作流程以及项目的运作方式。一年后，她计划拍摄一部电影，开始从事更多电影制作方面的工作。“三年前，在加入比可蒙多之前，我花了两年时间制作电影，”她解释道，“我学到了很多知识，关于项目管理、客户互动以及视效在电影制作流程中的角色。”
正规教育也在许多人的职业生涯中发挥了作用。像她的一些同事一样，Baborova起初就读于学校，后来才进入视效制作领域。“我在高中和大学学习了电影制作，”她指出，“毕业后，我在一家小型制作公司找到了一份工作。教育和网络对我事业起步至关重要。”Friedman表达了类似的观点。 “我获得了艺术专业的学士学位，然后又回到学校开始从事视效工作，”她说，“这需要很大的决心，努力工作，建立联结，与其他有相似兴趣的创意人员聚集在一起。”
Guerra起初也在学校学习，后来才冒险进入视效领域。 “我在大学学习过CG动画和媒体，”她分享道，“在来到洛杉矶走这条道路之后，我意识到自己并不像业内专业人士那么有才华。我决定转向电影制作，发现它更适合我，使我得以充分发挥自己的才智。”
与动画或视效领域的任何女性交谈，特别是在行政和决策职位上的女性，她们会告诉你，要实现性别平等，就要让更多在该行业工作的女性担任领导角色，为学生和年轻专业人士提供指导和支持。
通过以身作则，分享专业知识和看法，她们向年轻女性证明了从事娱乐行业的工作是现实可行的。Patterson 强调了这种做法的重要性，并指出她直接受益于这种指导和支持。“我对业内年轻女性的建议是，找到一位你敬重的，并且与你未来职业道路一致的女性，让她们教会你如何尊重自己，”她说，“在洛杉矶与三位优秀女性合作时，我是一名协调员，她们教会了我很多。
他们对我的表现进行了如实反馈，向我展示了新的技能和做事方式，以及为自己和团队中的女性发声的惊人例子。他们告诉我，我的观点很重要，从那以后我每天都会回想起这句话。“Munro补充道，重要的是要充分利用自己的现实处境，并向身边的人学习。 “对于行业内的年轻专业人士，始终保持开放的心态，并倾听周围的人……你应该充分学习和利用他们的丰富经验！”
在描述自己的工作，并为从事动画和视效工作或正在考虑这类职业的女性提供建议时，Gupta说出了所有同事的心声。正是这种感情每天推动着他们努力工作。她说：“在这份工作中，我是一名侦探、发明家、讲故事的人和艺术家。”
Guerra最后提出的建议有关女性在生活的许多方面经常面临的问题：不仅要让别人听到自己的声音，而且要在讨论中发挥同等作用，而不必担心被轻视、贬低或简单忽略。“不要觉得你的问题或意见无关紧要。挑战自己，不断学习并选择承担更多责任，”Friedman同意，“保持积极性、野心和灵感，”她补充道，“每个人都有自己的恐惧、优势和劣势，要保持坚定。这个行业有这么多优秀女性，我鼓励和钦佩她们。”
