《权力的游戏》的荣耀
在第八季也是最后一季的结局之后，《权力的游戏》或“ GoT”在2019年艾美奖中获得了令人印象深刻的32个提名。该节目已于9月15日艾美奖颁奖典礼上赢得10个奖项，并且为庆祝第8季，SIGGRAPH 2019举办了“为王座-《权力的游戏》：第8季”制作会议。由Zorianna Kit（Pixomondo），小组成员Martin Hill（Weta Digital视觉效果主管），Thomas Schelesny（Imagine Engine视觉效果主管），Ryo Sakaguchi（Scanline CG主管）和Sven Martin（Pixomondo视觉效果主管）分享了他们在整个制作过程中如何使用视觉效果。
为了向读者提供一窥究竟，我们与Sven Martin，Thomas Schelesny和Martin Hill进行了交谈，他们获得了五个“ GoT”艾美奖，共同分享了该节目的尖端视觉效果如何改变电视制作和消费方式的见解。
SIGGRAPH：《权力的游戏》的最后一季赢得了破纪录的32项艾美奖提名。您对您的团队获得如此惊人的认可有何反应？
斯文·马丁（SM）：自从第二季以来，一直为这个项目工作了这么长时间，这是非常荣幸的！看到每个部门的每个人的辛勤工作，不仅得到观众的认可，还得到其他专业人员的认可，是您可以获得的最大奖励。
托马斯·谢勒斯尼（Thomas Schelesny（TS））：要制作这样一个项目，需要每个参与者倍加努力。令我惊讶的是，电视节目可以做什么。艾美奖提名是对每个人奉献的认可，我很自豪我们被提名了。
马丁·希尔（MH）：参与如此广受好评并拥有如此热情的粉丝群的项目真是令人难以置信。 32项提名令人瞠目结舌–尽管它起了众多观众的兴趣，而且节目质量如此之好，以至于我不能相信它获得了如此之多的赞赏。
SIGGRAPH：《权力的游戏》第八季是最近历史上最令人期待的电视节目。您如何看待视觉效果对其流行和成功的影响？
SM：我认为实拍和视觉效果的完美结合是使Westeros世界栩栩如生的关键。乍一看，这不是视觉效果驱动的系列，即使涉及很多VFX。这些效果始终是支持性的，永远不会使场景变成很酷的动作片。我认为这就是为什么通常不看幻想电影或节目的人们可以与《权力的游戏》联系在一起的原因，这有助于建立广泛的粉丝群。
TS：在这一季，有一些最终的故事要告诉我们，这些故事需要史诗般的地点和壮观的战斗。由于许多这些地方和生物在现实生活中不存在，因此VFX在讲述该系列的最后一章时扮演了重要角色。就我们对演出成功所做出的贡献而言，我认为我们成功地将我们的作品巧妙地整合到了环境中，扩展了环境，并且最重要的是，它支持了故事的发展。
MH：该系列的视觉特效对于故事的叙述和吸引观众至关重要。他们能够设定影片的规模，从远处一座巨大城堡的图片到在逻辑上无法表演和拍摄的史诗般的战斗场景，再到巨人和巨龙等奇幻元素。当然，仅靠VFX并不能造就出色的电视节目，而是源源不断的素材，表演，方向，灯光，服装，位置，特殊FX以及该系列中所有其他因素的偶然结合。我非常感谢Dan和David及其制作团队将所有这些整合在一起。
SIGGRAPH：告诉我们有关在电视上使用电影级VFX技术的技术有哪些挑战？
SM：实际上，高级情节电视节目和故事片之间并没有太大的区别。不论是用于电影院还是主屏幕，出色的视觉效果都需要相同的前期制作、计划以及一流的艺术家。主要区别可能是针对多个最终交付日。制作10集情节与制作五部电影平行。
TS：制作高端电视节目所面临的挑战是需要在压缩的时间表上获得类似电影的效果。结果，艺术家需要用更少的迭代来完成他们的作品。由于我们不愿意妥协最终结果，因此我们花费了大量时间来分析和优化我们的工具和工作流程，以便艺术家可以用所有可能的时间来制作出现在屏幕上的作品。
MH：从本质上讲，这与制作现代电影的过程相同。相机和技术都是相同的-挑战来自于大量定制工作以及六集中的绝对数量的镜头。
SIGGRAPH：第八季中最激动人心的场景是什么？
SM：对我们来说，个人而言，在Pixomondo，这是丹妮莉丝、Drogon和斯诺的最后一幕。我们与这些心爱的角色一起度过了很多年，以能够使VFX制作人Steve Kullback和VFX主管Joe Bauer相信我们这一激动人心的场面感到非常荣幸。我们终于可以完成丹妮莉丝的故事了，而Pixomondo八年前就开始的！
TS：在第8季，Image Engine动画了超过400场龙表演。我们在第3季（《长夜漫漫》）中的工作很特别，因为我们的团队几乎提供了该集中看到的每条龙。就我个人而言，我喜欢Drogon被尸鬼（Wights）挤压的场面，维瑟里掉落到温特费尔的院子里，以及韦赛利昂和雷哥之间的空中战斗的场景。
MH：对我来说，最史诗般的时刻是雷哥的去世。我们真的很想将它与Drogon在第七季中区别开来，并赋予它更大的影响力，并明确地实现它的灭亡。我们的动画主管Dave Clayton出色地完成了将三张照片组合成围绕雷哥的雄伟故事的出色工作。您真的感觉到了箭头穿过脖子的冲击力，然后移动到脸上，聚焦它最后一次充满血液的呼吸，当丹妮莉丝毫无生气地掉入海中时，它的视线几乎结束了。它带有很多情感。
SIGGRAPH：现在，关于您的SIGGRAPH 2019合并制作会议，“为王座-《权力的游戏》的制作：第8季”……小组如何聚集在一起？您觉得本次会议进展顺利吗？观众是否提出了您要注意的有趣问题？
SM：看到这些来自不同供应商的出色“ GoT”伙伴真是太好了。展会上总是有很好的合作，交换资产和分享镜头。大多数情况下，我们通过电话或电子邮件进行交流，因此SIGGRAPH是亲自见面的绝佳时机和地点。交流想法，探索不同的方法以及分享故事是一件很有趣的事情。
TS：我们的小组成员直到活动开始的第二天才亲自见面！由于该系列节目依赖于每个专门研究其专业知识的VFX工作室，因此我们所有的演讲都是独一无二的，并为如何创建所有VFX组件提供了广泛的见解。我们与合作伙伴供应商紧密合作，公开共享文件和信息，并尽我们所能互相帮助。终于能看到现实生活中的每个人真是太好了，我认为我们的友谊，热情和相互尊重确实在演讲中表现出来。
MH：节目中所有的VFX工作室之间很兴奋。我们想强调这一点，并举行联合制作会议，揭示视觉特效工作的不同方面。另外，这对我们所有人来说都是一次非常难得的机会，可以彼此在世界的另一端共同努力。非常感谢Amy Minty和Zorianna Kit组织这次会议。
SIGGRAPH：您的每个工作室不仅可以参与战斗场景和环境，而且可以创造出该系列中最受欢迎的生物-龙。您能否谈谈这些龙的最初诞生，它们在整个第8季中的演变以及与其他工作室合作对这些生物进行可视化的感觉？
SM：皮克斯蒙多（Pixomondo）从第二季开始就开始创作巨龙，并将这一过程一直延续到最后一季的最后一集。我们挑选了第一季完成的，实际上每一季都进行了重新设计。这一直是最大的乐趣，探索新外观并根据新的故事请求添加新功能。当我们仍在为当前季完成拍摄时，乔·鲍尔（Joe Bauer）会指导我们介绍他的新想法并提供大量新参考。在第5季开始时，我们开始上共享这些资产，以便其他供应商可以将模型带入各自的制作内容线，同时保持被确认的外观。
TS：在最后一季，Image Engine几乎使所有的龙都动起来了。在过去的几年中，我们当然已经看到巨龙长大，表演，飞行和吹火。但是今年，这些龙不仅是完全实现的角色，而且还是战争武器。主要挑战之一是我们必须将行动提高到一个全新的水平，但要谨慎保持规模。动画师必须尽其所能地推开，但又不能违背物理限制或真实的飞行动力学，因为一旦推得太远，场景就会崩溃。
关于与其他VFX工作室的合作，我们将一半的龙场景（作为缓存文件）发送给了Weta和Scanline的合作伙伴，以进行照明并整合到其CG背景中。为了使此工作正常进行，我们编写了一个工具，该工具可以打包缓存交付内容，以便合作伙伴的提取脚本可以轻松提取它们。这样做是使这种合作成为可能的绝对必要的部分。
MH：有趣的是，来自Pixomondo的Sven Martin正在谈论从龙的诞生和它们所投入的内心出发，看到它们长成这些偶像，每个季节成倍地扩大规模。我真心害怕他们回杀死其他生物。
SIGGRAPH：多年来，《权力的游戏》创造了电视电影的新标准，从而提高了观看和制作的标准。您如何根据《权力的游戏》的影响来展望电视的未来发展？
SM：让《权力的游戏》与众不同的原因是该节目决定在全球所不同地点拍摄。我希望这会鼓励更多的作品这样做，因为它有助于提高可信度，并使节目在现实中扎根，这有助于观众将这些角色视为真实而非幻想。我知道这对于VFX人员来说挺愚蠢的，但是我宁愿继续那些不可能拍摄的镜头而不是重新创作已经存在的元素。“ GoT”还为以史诗形式讲述史诗故事打开了大门，这有助于改变电视的格局。我现在期望不久的将来会有各种各样的流派！
TS：《权力的游戏》无疑重新定义了电视节目中可能出现的情况，而且看来观众当然很吃这种水平的电视剧。未来的作品将视《权力的游戏》为标准， 幸运的话， 我希望它可以成为一种变革。
MH：目前正在制作各种各样的真正高质量的电视节目。我希望它能激发出更多灵感，包括多样的想法，深刻的故事和很高的生产价值，尤其是VFX！
斯文·马丁（Sven Martin）于2008年加入Pixomondo团队，此后他完善了强大的生物和角色动画制作流程。马丁从HBO系列《权力游戏》第二季开始参与制作，直到第八个也是最后一季。马丁开创性工作为他赢得了两个艾美奖，三个VES奖和两个Hollywood Post Alliance奖。
马丁在视觉效果行业拥有超过16年的经验，曾与世界上一些顶尖的电影制片人合作，包括J.J.艾布拉姆斯（《星际迷航：暗黑无界》，《超级8》），扎克·斯奈德（《正义者联盟》，《美少女特工队》），乔恩·法夫罗（《钢铁侠II》），马丁·斯科塞斯（《雨果》），拉斯·冯·特里尔（《忧郁症》）和PhilippStölzl（《神医》）等。
他与史蒂芬·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）一起在导演的《间谍之桥》（Bridge of Spies）中工作，为马丁赢得了他的第四次VES提名。马丁的其他电影作品包括《超凡蜘蛛侠》，《饥饿游戏》，《速度与激情5》等等。
马丁是一位备受追捧的关键演讲者，他曾在Comic-Con，SIGGRAPH，FMX等备受瞩目的活动以及新加坡、洛杉矶、圣保罗、里约热内卢、de Janeiro、意大利、波兰、瑞典和挪威的各种会议和学校上发表演讲。
Thomas Schelesny是艾美奖获奖视觉效果主管。托马斯（Thomas）的视觉特效（VFX）职业生涯跨越了二十多年，在此期间，他在设备和制作公司参与过20余部故事片，12个电视项目和无数广告。
正是托马斯对《星球大战》的热爱使他成为了创意产业中的第一个主要角色。在温哥华电影学院学习动画后，托马斯找到了《星球大战》视觉效果杰出人物菲尔·蒂皮特。他于1996年加入Tippett Studio，担任动画师，在接下来的14年里，他与偶像一起发现了动画和电影制作的秘密，最终在工作室担任视觉效果主管。
在这段时间里，托马斯因将他的动画专业知识运用到舞台上而闻名，经常编排与演员，实地效果和CG元素结合的复杂表演。例如，迪斯尼（Disney）邀请托马斯（Thomas）担任《比佛利山奇瓦瓦州（Beverly Hills Chihuahua）》预告片的导演，该预告片的歌舞形式涉及数十种真人和CG动物。
多年来，Thomas从事过许多项目的自由职业，包括《速度和敬请8》和“ 《白雪公主之魔镜魔镜》”。他还曾在Scanline VFX担任视觉效果主管，在此期间他从事了“ Pan”的工作，并获得了HPA奖， VES奖和艾美奖，以表彰他在《权力的游戏》第四季中的出色表现。
Thomas于2016年加入工作室，受到工作室个人，艺术家驱动和创意氛围的吸引，被Image Engine吸引。作为视觉效果主管，Thomas负责从预制作到后期的项目。他来了自己的多种技能，从位置板的摄影专业知识到动画，情节提要，写作，编辑，生产计划，招标，团队建设和管理。他在Image Engine上的最新贡献是《权力的游戏》第7和第8季。
托马斯（Thomas）与他人合着了几部电影剧本，并执导了短片《最后的出口》（Last Exit）。他还是电视艺术与科学学院的成员。
Martin Hill于2004年加入Weta Digitalcanyu 《金刚》项目，从事“ 金刚”的外观开发工作。他转而担任着Shader主管，监督多部电影（包括《丁丁历险记》）中数字资产的外观/开发。在《阿凡
达》里，他与人共同开发了全球照明照明/球形谐波流程，并担任Shader负责人。作为视觉效果主管，马丁参与了多部电影的拍摄，包括《普罗米修斯》，《金刚狼》和《速度与激情7》（在那里他带领团队创建了数字保罗·沃克，以帮助完成电影）。马丁因《普罗米修斯》的视觉效果而获得奥斯卡金像奖提名，并因基于球形谐波的高效照明系统的创造而获得奥斯卡技术成就奖。马丁最近的项目是《国际特工：千星世界》和《动物世界》。他还担任了《权力的游戏》第8季的视觉效果总监。
来源：Siggraph
编辑：Sophia
