《曼达洛人》完全重新定义了电视的CGI

《曼达洛人》的数字背景升级了我们对背投和matte paintings的看法。

《曼达洛人》的数字背景升级了我们对背投和matte paintings的看法。

《星球大战》的“副手”曼达洛人下个月将以最先进的视觉特效登陆我们的宇宙。背投是好莱坞在1930年代引入的，通常是作为人物角色“开车”的场景，或更确切地说，是阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）拍摄的电影《加里·格兰特》，被农作物除尘器追赶。该概念适用于正投（Kubrick在2001年的《太空漫游》中使用），然后适用于带有计算机图形背景的绿屏，用于后期实况拍摄。

导演和演员始终无法对自己正在播放的内容进行可视化，而摄影师也无法对场景进行适当的照明，这总是引起人们对绿屏的批评。除此之外，这是固有的后期流程，这会增加制作时间并会删除许多创意决定。

导演乔恩·法夫罗（Jon Favreau）突破了迪斯尼电影《奇幻森林》和《狮子王》中的视觉特效，当他被要求执导曼达洛人时还什么都没有。

拍摄这些功能时采用了虚拟制作技术以及迪斯尼VFX的ILM的新技术，《奇幻森林》重新定义了电视CG。

与大多数系列影片相比，该片耗资巨大，据传八集都耗资1亿美元以上，但这是喜闻乐见的《星球大战》。这不仅是一个以VFX为主导的故事，而且还在将帝国的挑剔粉丝群带入新的领域，更不用说它是迪士尼+ VOD服务的旗舰项目了。因此，它必须要制作。

该节目没有投资大量设备并占用大型舞台（《星球大战》电影历来在派恩伍德做过），而是使用了一系列向后投射的LED屏幕，这些屏幕实际上充当了实时绿屏。

该技术在生产过程中被称为“体积”，后来被ILM称为“ Stagecraft”，这项技术的真正创新在于，当相机在空间内移动时，CG环境的视差随之改变。如果摄像机与角色一起平移，则环境的角度也会随之移动，从而重新创建摄像机在该物理空间中移动时的感觉。

这在几年前是不可能的，但是现在计算能力已经足够快，可以实时渲染逼真的3D环境。渲染本身由虚幻引擎（Unreal Engine）提供动力，虚幻引擎是用于创建《狮子王》数字集的游戏引擎。

与《狮子王》一样，《奇幻森林》的导演（包括布莱斯·达拉斯·霍华德和塔伊卡·威蒂蒂）和摄影师（格里格·弗雷泽）都使用虚拟现实头戴式设备对镜头进行了预拍。被遮挡和照亮的近似场景在编辑中被组装成具有适当步调的更精细的裁切，并且用作ILM的模板，以便在拍摄前用真实照片的风景预先填充背投屏幕。

对于演员来说，这种方法是有益的，因为他们可以更多地与故事环境相关联，例如知道地平线在哪儿，即使屏幕只是在他们周围的视野中。这也意味著来自LED的光可以充当演员和道具上的补光灯，从而使幻觉更加完整，并且无需在后期移除绿屏灯。结果是，大部分情节都可以“在摄像机内”拍摄，因此有助于加快电视时间表的周转时间。

Favreau在Siggraph 2019大会上解释说：“在引擎中实时渲染的镜头中，实际上有很大比例的镜头是在相机内工作的。对于某些类型的镜头，取决于焦距和变形镜头的拍摄，在很多情况下，它不仅仅用于交互–我们可以在相机中看到照明，交互光，布局，背景和地平线。以后我们不必将所有内容混在一起。即使我们必须升级或更换它们，我们也有基本要点和所有的互动灯。”

这也像是好莱坞黄金时代使用的Matte Painting的数字升级版，为工作室的作品创造了史诗般的规模。星际飞船的一半物理道具可能建立在布景上，其余的则是LED幻觉。

ILM的设计也是国际后期制作组织Stargat Studios率先开发的系统的一项改进。这家美国公司建立了多设施业务，在哥伦比亚，温哥华和马耳他设有办事处（在伦敦和德国设有办事处），提供了“虚拟后台”，旨在作为低成本的替代现场拍摄的方法。它在《行尸走肉》，《实习医生格蕾》和《海军罪案调查处》等系列影片中都有所表现。

《曼达洛人》是在《绝地归来》事件发生五年后设定的，但在《原力觉醒》事件发生前的25年，就像《侠盗一号》，可以被认为是一个边缘故事（sidewel），而不是纯粹的前传。该系列2将于2020年底上映。

记者：Adrian Pennington/Siggraph