《异星灾变》幕后故事
资深视觉效果专家雷蒙德·麦金太尔（Raymond McIntyre Jr.）描绘了他从整个行业早期到在雷德利·斯科特（Ridley Scott）的《异星灾变》（Raised by Wolves）中管理12家全球供应商的旅程。请继续阅读，以了解雷蒙德如何使用cineSync来与每个供应商进行来源，组织和协作，以及他们如何团结起来形成斯科特（Scott）精神振奋的科幻小说的歌剧效果。
《银翼杀手》，《角斗士》，《火星战士》：雷德利·斯科特（Ridley Scott）作为好莱坞电影导演的已颇具名声。自从导演将第一台电影摄影机设置为“记录”以来，作为导演，他已经在电影中塑造了一些最具影响力的场景。
但是，雷德利·斯科特（Ridley Scott）的职业生涯是通过另一种媒介发起的：电视。导演在1970年代和80年代通过为广告制作梦幻和超现实的迷你电影来磨练他的电影制作技巧。在斯科特回到小荧幕执导电影之前，已经过去了五十年。当他阅读亚伦古兹科夫斯基（Aaron Guzikowski）的HBO新科幻小说《异星灾变》剧本时所做出的决定。
在地球因宗教战争而毁灭之后，狼队提出了自己的计划。在这个危险的新环境中，两个名为“父与母”的机器人负责抚养人类的孩子，在开普勒22b星球上建立一个和平无神的殖民地。事实证明，这项任务比最初看起来更具挑战性。
将《异星灾变》的视觉影响力故事从场景到屏幕，都涉及了一年的后期制作和3,700张巨大的视觉效果镜头的交付。 VFX主管雷蒙德·麦金太尔（Raymond McIntyre Jr.）与他的内部团队和12个外部供应商合作，提供了与斯科特愿景一致的每张照片。
cineSync随身携带，使团队能够在充满挑战的时间表中导航并在创纪录的时间内提供逼真的最终结果。
“在像“《异星灾变》”这样的大型团体项目中，创造力和沟通是齐头并进的。 cineSync将这两个元素结合在一起。”
开创性的视觉效果
雷蒙德在从事各种夏季工作的电影生涯中开始了他的职业生涯，但他的学历却与众不同：他获得了工程学学位。不久，这两种能力开始融合。通过获得工程学学位和从事电影布景工作的背景，雷蒙德意识到，他已经为电影行业发展最快，需求日益增长的一项技能开发了一套独特的技能：视觉效果。
当时，还没有关于该主题的正规学校。雷蒙德和其他人在制作视觉效果时自学视觉效果。
“那是在80年代后期，当时您可以购买一台装有软件的计算机来创建基本的图形，但是任何其他事情都需要从内到外深刻理解计算机，” 雷蒙德说。 “我们当中有十到十二个人正在努力工作，互相帮助；无处可去。没有人可以教您如何进行合成或创建CG角色。如今，有太多事情我们被视为理所当然–当艺术形式出现时，几乎不可能做的事情。”
多年来，乐盟的曾担任过各种项目的VFX主管，从蜘蛛侠到300，Looper和Green Book。然而，他的开拓时期和所教授的课程至今仍贯穿他的想法，并继续推动他的做法。
雷蒙德说：“今天，有更多可用的资源和工具，但我仍然相信，作为艺术家，我们有责任分享尽可能多的信息，并帮助彼此找到新的解决方案和方法。” “与团队或供应商合作时，必须提供尽可能多的指导，图像和创意指导，以实现所需的结果。 cineSync在这方面至关重要。”
cineSync的供应商选择
鉴于项目的范围，共享信息对于“狼来了”尤为重要。 “我们有3,000张视觉特效镜头和700张Fixit镜头：大量的工作，尤其是对于电视时间表，”雷蒙德解释说。 “您要求供应商在如此紧迫的时间内做很多事情，因此您必须提供很多创意。如果您不提供这些输入，那么在完善CG之前，您将花费过多的时间来处理创意团队的迭代。”
cineSync从第一天开始就用于传达此信息，从而确保所有由《异星灾变》的供应商都获得了必要的指导，以进行与创意简介相一致的工作。 “我已经在我的公司Pixel Magic上使用cineSync很多年了：我经常依靠它进行所有供应商的沟通，” 雷蒙德说。 “在《异星灾变》的制作中，我甚至在供应商选择阶段就在开始发布之前就使用cineSync！”
当采购供应商投标《异星灾变》时，雷蒙德会向感兴趣的供应商发送一个包含Quicktimes和电子表格的投标包，其中详细介绍了工作。雷蒙德解释说：“由于《异星灾变》的制作涉及很多镜头，因此我决定在cineSync发布之前通过cineSync进行创造性的下载。” “在看完并讨论了cineSync的工作后，每个潜在的供应商都可以真正理解要求的内容，并就提出的内容做出明智的决定。”
一旦雷蒙德就12个《异星灾变》的供应商的照片做出了评价。 他通过使用cineSync对每个人进行了创造性的开球会议。雷蒙德浏览了cineSync中每个镜头的详细要求，突出显示了表演主管，编剧以及该人本人里德利·斯科特（Ridley Scott）的特定指示。
最终，雷蒙德不仅使用cineSync来将这些指示发送给供应商，而且还没有从更高层次接收指示。
执行审查
雷蒙德回忆说：“到2019年7月，我和雷德利在好莱坞度过了三天，在此期间我们坐下来讨论了《异星灾变》的所有十集。” “这三天对于视觉效果过程来说非常宝贵。里德利在担任导演之前曾是艺术总监，因此他会勾画出自己的构想，并帮助缩小规模，范围和细节。
毫不奇怪，里德利·斯科特是一个非常忙碌的人。 “三天后，雷德利离开去为他的下一个剧目《最后的决斗》进行侦察；他一个月都没有见面。让雷德利和所有其他高管在同一个房间里的唯一方法是将他们数字化地联系在一起。在一起之后，他们可以使用cineSync富有创意地表达自己。”
《异星灾变》的后期制作之时，雷蒙德正在与该节目的执行团队以及几位内部概念画家一起定期进行cineSync会议，以充实视觉效果概念。这些会议通知了每个供应商的cineSync评论。在节目的高峰期，雷蒙德通过cineSync每周查看400多个版本的镜头。
雷蒙德说：“日程安排需要大量工作，但完全值得。” “我在《异星灾变》中的主要目标之一是为供应商提供经过创意改良的清晰概念。在cineSync的帮助下，我能够实现自己的目标，并减少迭代次数。”
当疫病流行时，《异星灾变》团队也可以继续工作而不会受到干扰。 “我们已经具备远程工作的能力，所以当事情变得疯狂时，我们也可以在家中继续。”
现实的基础
现实感是推动《异星灾变》的所有3700次拍摄的驱动因素。这是科幻小说。观众可以观看整个影片的各种富有想象力的效果，从城市大小的宇宙飞船，战乱的城市景观到赛博朋克控制论和四足动物。但是，无论产生什么影响，它都必须真实。
“即使在我早年的时候，我仍然强烈认为视觉效果需要支持故事，而不是故事的中心。里德利也有同样的信念。”雷蒙德说。 “在《异星灾变》中，我们旨在创建由CG增强的逼真的结果；他们必须在任何可能的情况下都完全不可见，并将注意力集中在故事上。”
观众在该节目的第一集中看到了这种真实感的一个很好的例子。母亲在这里进入由皮克森多蒙（Pixomondo）创造的CG飞船资产，并用暴力，致命的尖叫声杀死所有人。车身爆裂，在内脏的原始白色内饰上散落着内脏的绳索。 “雷德利希望现场场面恐怖而又美丽，”雷蒙德解释说。 “我们必须以原始，内在的方式传达母亲的力量。”
现场，一个爆炸的血袋刺破了每个杀戮。事后，该系列的多伦多主要供应商X先生与雷蒙德（Raymond）合作，在每次实际的血液爆炸中都添加了杀伤后漂浮在空中的CG颗粒。 “我们通过cineSync执行了所有通信，” 雷蒙德说。 “使用cineSync界面和注释，我们对血液颗粒的漂浮和逐渐扩散进行了艺术指导，以确保它们完全可信并符合里德利的要求和视野。”
新的结局
另一个重要的故事节拍发生在《狼来了》的最后一集中。该概念在生产过程中进行了修订，并计划于2020年2月在南非进行重新拍摄。 “我们登陆南非，但是发现雷德利通过电子邮件向我们发送了全新的二级修订后的结尾。除了我们已经计划好的修改结局之外，我们还需要展现他的想法。”
斯科特（Scott）新修订的结尾-最终被用于第10集-涉及森林位置并具有特定外观一个团队无法在短时间内找到货源。雷蒙德知道镜头需要在完全CG环境中进行。
“雷德利（Ridley）非常参与新结局的外观和感觉，因此，与供应商进行认真的沟通是我工作的核心部分，”雷蒙德说。 “我们在cineSync上讨论此序列的互动和时间确实为我照亮了。毫无疑问，由于通过cineSync进行的沟通和互动，实现了工作的高水平要求。从开始到结束，这适用于整个影片中的所有视觉效果。
“通过创意交流，您并不是说，‘嘿，这看起来并不真实。’我们的反馈意见更加含蓄；我们需要传达场景的感觉和情感。在cineSync的帮助下，我可以传达这些细微差别。我能够以更快的速度获得更高的质量。
“在像《异星灾变》这样的大众团体项目中，创造力和沟通是齐头并进的，”雷蒙德总结道。 “ cineSync是将这两个元素结合在一起并在周围实现出色工作的原因。”
来源：Ftrack
