《媽媽咪鴨》借力Netflix電台向西飛行
由中美联合制作、克里斯托弗·詹金斯执导的《鸟儿失水》系列动画片终于在美国上映。
隨著7月20日Netflix發布影片《媽媽咪鴨》，這部中國原力動畫工作室製作的CG動畫終於在美國上映。這部電影由行業資深人士克里斯托弗·詹金斯（《瘋狂外星人》、 《衝浪季節》、《開放季節》）執導，他與Rob Muir合作編寫了這部電影。片中一隻名叫大鵬的無憂無慮的大雁，在受傷後無法飛行，發現自己不得不與兩隻落單的小鴨Chi和Chao結成團隊。隨著冬天來臨，這三人在回到各自群體的旅程中面臨危險的捕食者和嚴峻的地形。
在原力動畫工作室製作的進軍國際市場的影片中，《媽媽咪鴨》也許是第一部，也可能是最後一部其耗費巨大開發製作並於2015年8月高調發行的影片，當時他們開設了開創性的卡爾弗城製片工作室，該工作室由前夢工廠和索尼影視動畫執行Sandra Rabins（《怪物史瑞克》、《小蟻雄兵》）和Penney Finkelman Cox（《怪物史瑞克》、《小蟻雄兵》）掌舵。
《媽媽咪鴨》由Rabins、Finkelman Cox和原力動畫工作室首席執行官趙銳製作，原定於2018年4月20日通過Open Road Films，AMC Theatres和君豪娛樂旗下的工作室發行。去年八月，在獲得這些影院版權三個月後，Open Road被TMP收購，最終成為Global Road Entertainment。同月，Rabins和Finkelman Cox離開了卡爾弗城開發工作室，然而Finkelman Cox繼續與原力動畫工作室製作獨立動畫片“10 Lives”。原力動畫工作室已經將開發重點轉移到工作室內部，至於卡爾弗城工作室剩下的面向國際市場的作品，則尚不清楚。
《媽媽咪鴨》的製作預算約為3000萬美元，遠低於美國大多大型動畫工作室作品，但遠超過大多獨立動畫電影，尤其是在中國融資和製作的電影。後者的預算根據受眾群體有所不同，但基本徘徊在1000萬美元左右。這部電影在去年2月份在中國發行時，票房並不理想，只有470萬美元，但在另外9個國際地區收穫840萬美元。然而，現在，通過Netflix的流媒體平台，這部電影最終已經覆蓋了電影製作者自電影誕生以來一直希望並期待的更廣泛的觀眾。
對於詹金斯來說，該片製作的最大困難就是在有限的預算下，由中美聯合製作完成。“由中美合作完成一部影片，這件事本身就很了不起了。”導演評論道，“一開始，我完全不知該如何合作，只得樂觀地努力，投入更多精力。”
由於卡爾弗城工作室負責影片製作前期，而南京的原力動畫工作室負責制作影片，詹金斯必須在不同地點之間穿梭，因而難以從趙銳那裏獲得及時的回饋。“我們的首席執行官趙銳大部分時間都在南京，所以我們的工作室不會有當工作室負責人Jeffrey Katzenberg一直在旁邊時那樣相互回饋的過程。“你定期放映影片以獲得所需的回饋。”詹金斯說，“你會有一種信念的飛躍，因為他們知道，在中國，每次篩選都會產生很大的不同。”
在電影製作的早期階段，當詹金斯和 Muir重新編寫劇本時，他們的製片速度驚人。導演解釋說，“我們又開始使用我之前寫到過的一種解決辦法——我們從頭開始重新編寫劇本。當我們將它們傳遞給我們的故事藝術家時，記載著個人場景的紙張仍留有影印機的餘溫。這是一個巨大的創造性挑戰，因為你所做的就像設計拼圖的零件卻不知道整體畫面效果，卻不得不把它們按順序拼湊起來。”
比起他以前製作過的大型工作室影片，儘管這部電影預算不高，但詹金斯早就意識到，儘管面臨財務挑戰，原力動畫工作室也能確保動畫品質，以達到他和製片人的期望。“我們做了一個早期的動畫測試，”他回憶道，“當時我們沒有健全的配套設備，一切都是臨時準備的，但它們全都結合在一起，看起來還不錯。那時候我還不知道會發生什麼。由於大型工作室影片的預算很高，我原以為低預算的電影圖像會不太精緻，好吧……我們能說出一個好故事就行。但當測試結束後，我看到了動畫的品質，以及中國動畫師在做的事情，我當時就知道他們已經可以製作一種截然不同的電影了。”
詹金斯以製片人的身份編寫著劇本，通過改變劇情來適應無法改變的時間和預算限制。“你是一個拼圖大王，要靈活地使用製片技巧和專業知識，知道每一個場景都至關重要，”他解釋說，“例如，儘管剛開始片中充滿了水景效果，但你可以減少一些，把鵝放在地上而不是湖裏。但這與必須製作的水場景不一樣。我們可以花更多的時間來製作水場景，而減去一些其他部分。有些東西必須簡化才能完成。”
西方導演在中國工作時經常面臨的困難是將這種競爭性合作意識帶給動畫團隊，而這些團隊則主要受個人任務驅動。對於詹金斯來說，與原力動畫工作室合作是該專案中最令人愉快和成功的部分之一。“我非常喜歡呆在這個工作室，”他興奮地說，“這個工作室很特別，有些人工作時更加個性化。我试图改变这种氛围，以讓他們站起來看看對方，看看下一环节的人在做什麼， 意识到連續性很重要，并受到其他人所做工作的啟發。在團隊競爭中使作品的外觀看起來更好。这种习惯和氛围在我们工作时慢慢开始形成。”
詹金斯繼續說道，“他們真的做成了我們想要的畫面，特別是動作戲。其實他們團隊有許多才華橫溢的動畫師和藝術家，這令我感到驚喜。並且隨製片過程推進，我們試圖讓人們大膽說出他們對場景的看法，讓藝術家示範如何讓場景變得更好。這真的實現了，效果很好。有些場景中有真正的靈魂，尤其出現小鴨子的場景。”
對詹金斯來說，不論面臨什麼困難，與Rabins、Finkelman Cox和原力動畫工作室一起製片是一次美妙的體驗。“與Sandy和Penny合作始終是快樂的。我們做成了一樣非凡的作品，我們真的做到了，並且我知道我們一定能做到。在製作動畫時，為了做得更好，我們有時會按自己的想法行事，於是產生分歧。如果你有更多的時間和資金，就可以讓場景轉換得更好一點，增加動作間的間隙。但這部電影是為孩子們製作的，並且他們喜歡它，因此我們已做了該做的。”
“我們對這部電影的品質非常滿意，”拉賓斯補充道，“我們製作這部電影是為了賣出好價錢，而這個價錢全都在螢幕上。我們證明了你可以比夢工廠或索尼公司花的成本低而製作同樣高質量的電影。甚至他們的光照模具模型都是我們花費的兩倍。”
Finkelman Cox贊同這個觀點。“就像每部電影一樣，它有起有伏，”她指出，“但我們為這部電影所花的代價非常小。我們為它感到自豪。Harley也為此感到自豪。它是一個巨大的成功，為兩種不同文化提供了合作的平臺。”
